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讓靈魂活出更好的樣子

為了解決台北時代 會所的問題，作者田定豐／文字,洪健哲（FrankHung）／攝影 這樣論述：

所有的壞，都是來教我們怎樣成為「更好」的自己。 而每一個階段不同的陷落，也是此生要來學習修補的課程。 記得，你本來就是最好的自己。 關於人生，我們總有說不盡的追求，逐夢之際，卻忘了「自己」才是一切的原點，每每為了討好而活得太過用力，失去真正的自我、丟失了本來面貌。 「我們不應該將快樂和不快樂的源頭，寄託在另一個人身上。 而應該向内在尋找，找出自己本自具足的快樂源頭。」 曾置身流行樂壇的浮華世界，現今追求身心靈安適的極簡人生，田定豐整理出77則生命體悟，希望藉由他的所感、所悟，讓在生活中掙扎、為人性所困擾的我們，都能走過生命的苦難過場，迎來幸福。

台北時代 會所進入發燒排行的影片

廖輝英小說中的兩性糾葛──以《油蔴菜籽》、《不歸路》、《今夜微雨》、《盲點》為研究對象

為了解決台北時代 會所的問題，作者陳寶義 這樣論述：

廖輝英成名於一九八○年代女性思潮蓬勃發展之時，她書寫一系列有關女性愛情與婚姻的小說，主要以女性自覺為創作小說的基調，更是成為女性意識覺醒的先聲；當此之時，社會變遷迅速、經濟飛升，兩性相處出現新的模式，傳統的男尊女卑觀念不斷受到新的考驗，因此研究廖輝英小說中的兩性糾葛成為筆者所要探究的重點。本論文分為六章來探究： 第一章：「緒論」說明研究動機與目的，以及研究範圍和資料處理的方法，並將研究概況做簡要的說明。第二章：探討廖輝英的成長背景、創作經歷、作品風格。第三章：介紹廖輝英小說中的人物類型與分析，主要分為男性形象和女性形象。歸求兩性平等的廖輝英，在倡導女性要獨立自主的同時，如何透過

小說來刻劃男女性形象。第四章：主要論女性愛情與婚姻價值觀的遞嬗、多重情況下的女性情愛與婚姻，女性婚姻變調──外遇書寫。第五章：「廖輝英筆下的兩性糾葛」，此章乃就廖輝英在四本小說中在當前社會所刻劃的男女相處關係，以及對於男女之間兩性糾葛的過程所呈現的張力，而探討出男女相處所糾纏交結出來的問題。第六章：「結論」本文章總結本論文的研究成果，並提供研究展望。

奔騰時代的薈萃：第十一屆全球華人傑出室內設計金創獎作品選

為了解決台北時代 會所的問題，作者NAID室內設計裝修商業同業公會全聯會 這樣論述：

從2021年往上躍起， 設計將走入最奔騰的時代，也是責任更重的時代， 全球華人傑出室內設計金創獎得獎作品選， 預見最具展望力的一代。   　　▎精彩內容——室內設計華人金創獎作品公開 　　‧台灣唯一、以實體呈現的比賽作品精選圖冊，最有創造力的室內設計人士，躍然紙上；本書內容係經優秀的評審團以公平、嚴謹的方式遴選而出，足以作為新一代設計師的創作參考。   　　‧由14位來自中、港、台、新加坡的頂尖評審、參與的線上深度對談(郭純純、陳暄、王胜杰、伍仲匡、石昭永、杜文正、江建平、林馬克、陳國華、陳德堅、陳國輝、陳俊明、張清平、趙虎)，深厚的實務經驗，一語直入核心，對從事設計、準備參賽的設計師們，

關於你遇到的、未來不知道的，都有啟發作用。   　　▎分項精準——深入室內設計全行業 　　從不同領域的商業空間、住宅建築到工程管理，達12種項目，真正貼合室內設計業界各種生態，鼓勵把每個細節作好的設計人才。   　　▎特別收錄——評審團經典對談╳精選語錄 　　【對談1】關於設計 　　‧在地性不是要凸顯我們的生活方式有多麼重要，而是將我們生活中獲得的體驗與智慧，    用空間清楚的說出其中的故事，就能做出讓世界各地的人都看得懂的設計。   　　‧基本上是發現問題，然後解決問題，就是一個基本的好設計，如果能夠做出別人所未做、所未想的原創性，當然就更好。   　　‧把設計簡單分成「實」和「虛」兩個層

面，「實」就是平面的合理性、空間的實用性等機能性的事情；「虛」則是情感上，一些捉不到、摸不著的感受，這就是不到現場所無法得到的體驗。   　　‧純粹為了吸引大眾的目光，而採用流行元素，還不如放眼更遠的未來，去實驗與嘗試新的可能性，對設計這行業會更有價值。   　　‧建築與室內，已經是連成一體的事情，現在大家對於節能減碳、健康無毒、生態環保這些議題上，應該要更加看重。   　　‧設計師必須對周圍發生的事情存在感性，因為設計是帶有情感的事情，如果沒有任何激情，為事情提出抗爭和辯論，就不可能做好設計這件事。   　　‧在工作上，我們面臨的問題和文藝復興時期完全一樣，如何得到客戶青睞、如何順利請款、如

何找人來施工等事情，其實完全沒有變化。   　　【對談2】關於3D / AR 　　‧如果用客廳不再是客廳，房間不再是房間的脈絡去發想，才能產生一些沒做過的事情，必須從否定既有觀念開始，才能做出突破，AR、VR也是帶來一些這種可能性。   　　‧設計一定追求的還是人性化，如何超越電腦AI的系統化設計，就會決定設計師是否能生存在下個時代。   　　‧我們必須將類似的物件或元素不斷重疊，來尋求突破，但只要能夠不斷加入新的東西，比如新的材料、新的大數據、新的想法，配合不斷改變的政治因素、經濟因素來不斷改變，它就不太可能會出現一樣的結果。   　　‧設計要充滿探險精神，也不能疏忽執行的能力，如何找出電腦

想不到的事情，又讓它能被實現，就是設計師未來最重要的能力。   　　【對談3】未來的人才 　　‧我堅信會影響設計發展的事情就是材料學，如果材料有了長足的進步，我們的設計一定會有更多可能性誕生。   　　‧整合能力越強的人，會是將來越重要的人。   　　‧雖然人沒辦法十八般武藝都精通，但必須要十八般武藝都知道一點，才能夠從傢俱、建築等各種方面得到靈感，而且還必須在其中的一兩項武藝中，成為頂尖的專家。   　　‧大家應該要回過頭來，更加看重自己的內心與情感，把設計的藝術性提高，融入自己的作品，是現在要注重的事情，才會讓這個行業更精彩，而不是因為「全球化」，而漸趨一致性。   　　‧我們要不斷質疑自

己目前的解決方案，或者質疑那些大眾都認同的觀點，才能夠繼續前進，而不是停留在原地。   本書特色   　　1. 集結最有特色的新生代設計師。 　　2. 跨越兩岸三地的最具權威的評審對談，預見當代最新潮流。 　　3. 從事室內設計的最佳學習範本。

藝術潮流的衝擊與交會：日治時期魏清德的論述與收藏

為了解決台北時代 會所的問題，作者李婉甄 這樣論述：

魏清德(1887-1964)為日治時期著名的新聞人與漢詩人。他出生於清末，自幼受到作為漢書房教師的父親薰陶，奠定了他在漢詩文方面的興趣與基礎。然而，在日人統治臺灣後，他也順應時代潮流的變遷，進入公學校、國語學校師範部就讀，接受新式教育的洗禮，往後更憑藉著漢詩文的才華，與來臺日籍文人切磋交遊，並於1910年獲得進入臺灣日日新報社任職的機會，從此展開作為新聞人的活躍生涯，直到1940年為止。進入國府時期後，魏氏轉而擔任臺灣省合會儲蓄股份有限公司常務董事兼總經理，但仍持續參與詩社活動，浸淫於漢詩文創作中，直至1963年去世前一年，還獲得國際桂冠詩人協會所頒與之中國桂冠詩人美譽，其在漢詩文方面的表現

可見一班。除了文學之外，作為一位具有深厚漢學素養的文人，魏氏也有著多方面的興趣，如新時代的趣味──園藝即是其中之一，而他在中國傳統書畫方面也有欣賞的能力與品味，並且收藏豐富，此點從他日治時期任職報社時發表在《臺灣日日新報》上的許多介紹、評論藝術的文章便可得知。他與眾多中國、日本、臺灣文人藝術家的交遊往來，不僅形成一面複雜的人際網絡，也豐富了他在詩文藝術方面的眼界。作為一位具有傳統漢學根柢而又同時兼具新時代職業角色──新聞人的人物，魏氏藉由任職臺灣日日新報社的職務之便，把自己的書畫興趣全面地介紹給廣大讀者，並不時對書畫藝術乃至於臺府展作品加以評騭。他儼然是以藝術評論家兼書畫收藏愛好者的身分，藉著

報紙專欄文章把他所感興趣的、所認為值得推薦的書畫家、作品與觀點讓大眾知曉，無形中確實發揮教育大眾的意義。除此之外，魏氏為人所熟知的、幫助臺籍藝術家的例子，則是他為黃土水奔走募款，促成龍山寺《釋迦像》一作完成之事。由此亦可見他與部分日治時期臺灣藝術家關係友好，因此，了解魏清德其人，有助於我們從不同面向理解尚待理清的日治時期臺灣美術的面貌。魏氏在臺灣美術史上身兼美術評論者、贊助者與書畫收藏家的多重角色，其在臺灣美術史方面的活動軌跡與影響實為令人深感興趣的題材。然而，由於日治時期圖像作品資料的缺乏，研究者長期以來除大量日治時期的報紙刊物外，很難在現有的基礎上進一步瞭解並釐清魏氏日治時期在美術方面的活

動。儘管長久以來魏氏便以豐富的書畫收藏和涵養為人所知，但在無緣得見其書畫收藏的情況下很難進一步開展相關研究工作。幸而2005年與2007年，魏氏的四個女兒魏淑順、魏美婉、魏秋婉、魏豐珍，與孫女魏如琳、孫子魏拙夫，陸續將其各自分得的魏氏書畫文物部分捐與國立歷史博物館，總計327件。在國立歷史博物館用心整理、研究下，方得在2007年11月於該館的「魏清德舊藏書畫捐贈特展」(展出日期2007年11月30日-2008年1月27日)中將魏氏書畫收藏呈現於世人眼前。筆者於2007年8月起，即在國立歷史博物館典藏組協助「魏清德舊藏近代書畫捐贈展」搜集與整理資料的工作，有幸得以親近第一手資料並擬定碩士論文題目

，展後仍持續蒐集魏氏發表於《臺灣日日新報》上的詩文資料，並將日文原文進行中文翻譯工作。有鑒於目前對魏清德其人與事蹟了解的不足，筆者將以魏氏後人捐贈給國立歷史博物館的魏氏書畫收藏作為第一手的核心研究資料，並配合魏氏發表於《臺灣日日新報》的大量藝術論述文章，試圖重建魏氏個人的角色定位最後將從宏觀的角度來看魏氏在日治時期美術活動中的貢獻。藉由深入觀察活躍於日治時期的新聞人魏氏和他的書畫收藏，我們不難發現在日治時期美術發展中，除了成為媒體與年青知識分子所關注的新興官辦臺府展外，另有一股清流屬於傳統的書畫活動與對傳統書畫的品味愛好，關心的人數也許不多，卻穩定成長的情況。在此變動的新時代中，知識分子舊品味

的延續，不僅提供中國與日本的因素在臺灣交會的機會，也從另一個角度反映出日治時期臺灣美術豐富、複雜而又多元的面貌，值得我們深思。