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The Magic of MinaLima: Celebrating the Graphic Design Studio Behind the Harry Potter & Fantastic Beasts Films

為了解決夢幻 色 英文的問題，作者 這樣論述：

哈利波特＋怪獸與牠們的產地 全系列電影視覺美術設定集 MinaLima 設計團隊全紀錄   　　★ 超過癮！圖文完整解析：豐富精美圖像、未曾曝光過的設計手稿，完整詳實的第一手記錄，多角度參與哈利波特電影魔法誕生的過程。 　　★ 魔法世界進化史：霍格華茲入學信、三巫鬥法大賽、巫師最愛喝的奶油啤酒，從哈利波特到怪獸，各種魔法世界最經典的元素揭密，一探靈感來源、創作過程、不同時期的設計演化。 　　★ MinaLima 創作過程全紀錄：由電影視覺設計團隊 MinaLima 親自分享其創作歷程的專書，完整回顧包括《哈利波特》系列電影，以及最新的《怪獸與鄧不利多的秘密》在內的怪獸系列電影創作過程。

  　　從《哈利波特》到《怪獸與牠們的產地》，MinaLima 負責系列電影的各種平面設計道具，包含霍格華茲入學信、劫盜地圖、巧克力蛙、衛氏巫師法寶店的惡作劇商品、預言家日報和謬論家雜誌等，都是透過他們的想像力，將J.K.羅琳筆下的魔法世界成功實體化，使電影世界能夠魔法成真。   　　回顧 MinaLima 與哈利波特的故事要從2001年開始說起，當時 Miraphora Mina 接獲華納兄弟電影公司邀請，加入《哈利波特：神秘的魔法石》電影美術部門，而 Eduardo Lima 於隔年成為其合作夥伴，就此開啟 MinaLima 在魔法世界的奇幻旅程。他們為電影設計了一系列道具，而當時的他們沒

有想到，這些設計有一天會變成超越國界的魔法文化象徵，獲得全世界哈利波特迷喜愛。   　　霍格華茲入學信是 MinaLima 第一個製作的道具，也是出現在電影中的第一個魔法物件，格外具象徵意義。Miraphora Mina 以祖母綠色的墨水，親手仔細寫下信封和信中的文字，為了模擬麥教授的簽名，展現角色個性，她也特別作了一些練習。然而當入學信完成後，他們卻發現沒考慮到信太重了，必須改良成輕量的版本，因為這些信是要由真的貓頭鷹來傳送！書中也可以看到不同時期的魔法演變，例如《哈利波特》中的英國魔法部的 Logo，到了《怪獸與牠們的產地》也配合劇情時代背景，呈現出更為古老的感覺。奶油啤酒的 Logo在《

怪獸與鄧不利多的秘密》則配合不丹場景，設計為有氂牛的喜馬拉雅山風格版本。透過一個個仔細考究的細節設定，MinaLima 架構出極具真實感的魔法世界，不只巧妙再現 J.K.羅琳的文字魔法，更以其豐富的想像和創造力，為哈利波特加上他們獨有的印記。   　　延續MinaLima系列書籍的傳統，本書也特別設計了互動式機關，包含劫盜地圖、布萊克家族族譜掛毯、衛氏巫師法寶店等驚喜內容，期待為讀者帶來更具魔法感的閱讀體驗。透過這本精緻的電影視覺美術設定集，其中收錄的豐富精美圖像及未曾曝光過的設計手稿，以完整詳實的第一手記錄，不只邀請哈利波特迷一起回到令人激動的魔法誕生瞬間，更是一本適合細細翻閱欣賞，值得收藏

的藝術品。 　　MinaLima is an award-winning graphic design studio founded by Miraphora Mina and Eduardo Lima, renowned for establishing the graphic style of the Harry Potter and Fantastic Beasts film series. Specializing in design and illustration, Miraphora and Eduardo have continued their involvement in

the Wizarding World through numerous design commissions, from creating all the graphics for The Wizarding World of Harry Potter—Diagon Alley at Universal Orlando Resort to designing award-winning publications. Their bestselling books include the MinaLima editions of Harry Potter and the Sorcerer’s S

tone, Harry Potter and the Chamber of Secrets, Harry Potter Film Wizardry, The Case of Beasts: Explore the Film Wizardry of Fantastic Beasts and Where to Find Them, The Archive of Magic: Explore the Film Wizardry of Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald, and J. K. Rowling’s Fantastic Beasts sc

reenplays. Studio MinaLima is renowned internationally for telling stories through design and has created its own MinaLima Classics series, reimagining a growing collection of much-loved tales including Peter Pan, The Secret Garden, The Adventures of Pinocchio, and The Wonderful Wizard of Oz.

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女性婚外情與自我概念變化之現象探究

為了解決夢幻 色 英文的問題，作者曾惟靈 這樣論述：

本研究旨在探討已婚女性於婚外情中的經驗，並闡述婚外情過程中如何產生不同面向的自我，以及在婚外情關係結束後，對自我又如何建立全新的認識與看見。研究者採深度訪談法總共訪談四位受訪者並獲取文本，使用高淑清（2008）提及的主題分析法，歸納出已婚女性的婚外情歷程以及過程中自我概念變化兩大區塊。研究結果如下：第一部分描述女性的婚姻與婚外情現象並歸納為三個共同主題：（一）婚姻中的美麗與哀愁、夢想與幻滅。透過與原生家庭及理想伴侶的互動建構起女性對婚姻的想像與期待。進入婚姻之後，現實生活的議題與一觸即發的婚姻危機，令女性的童話美夢幻滅。（二）美麗的第三角邂逅：不在乎天長地久，只在乎曾經擁有。受婚外情對象的吸

引，女性體驗到被追求與寵愛的甜蜜，從中覺察對親密關係的價值觀及渴望。（三）短暫情緣的斷捨離。隨著婚外情事的曝光及夫妻關係的破壞，女性被迫面對關係中的根本問題並做出抉擇。第二部分為婚外情歷程中自我概念的變化並歸納為五個主題：（一）自我概念的形塑期。研究發現已婚女性的自我是從婚前個體自我及婚後他人期待的自我建構而成。（二）婚前與婚後的自我概念混淆期。婚姻中的理想自我與真實自我，以及妻子角色與個體自我之間的差異，造成期待與現實中自我概念的斷裂。（三）婚外情中的自我探索期。婚外情經驗擴充女性對自我的認識，女性因情感的豐盈而對外表更有自信、更具自我價值，進而長出突破困境與限制的勇氣及行動力。（四）婚外情

對自我的衝擊。女性遭受大眾對婚外情的污名而歷經自我批判，及對母親或妻子角色的認同而撼動自我概念。（五）婚外情風暴後，發展出更增能及完整的自我概念。婚外關係結束後，女性將過去及婚外情中新長成的自我予以融合。不再深陷道德的束縛而停滯不前，反而因婚外情的獨特經驗而形成更勇於挑戰的自我，甚至與婚外情對象以新的角色或關係達到自我實現。最後，本研究提出相關結論。婚外情關係中的女性如果能確立深層的身心需求，甚至讓原本的自我得以賦能，將使婚外關係對其自我概念的發展發揮更大的助益。藉由婚外情關係，女性可從中確立深層的身心需求，甚至讓婚前的自我得以賦能。社會污名對女性的自我概念造成挑戰與衝突，但不會影響女性是否選

擇進入婚外關係。但如果社會污名能有所改善，則經歷婚外情經驗的女性將能減少自我概念發展的阻礙，這將有利於女性自我概念的正向發展。

川端康成掌中小說集2 掌の小説

為了解決夢幻 色 英文的問題，作者川端康成 這樣論述：

魔術師之花──了解川端文學必讀之作 　　《掌中小說》是川端康成的極短篇小說合集，從他的青年時代，一直創作到晚年，計有一百二十多篇作品。本書分為1、2冊，共收錄一百一十四篇。這些小說篇幅精鍊，構思精巧，點到為止卻韻味深長。彷彿一張張素描，將人們的生老病死、內心世界逐一定格，望見那些愛戀、幸福、幻想、痛苦與絕望的瞬間。 　　研究川端文學的學者長谷川泉說：「打開川端文學之門的鑰匙，不是《伊豆的舞孃》，而是《掌中小說》。」川端的文學成就，是先經過掌中小說的奠基、醞釀、發酵而成。極短篇小說的創作要求，也比短篇小說更嚴格，川端在有限的篇幅裡，創造出題材豐富，形式多元的作品，猶如掌中的萬花筒，見其深

厚的功力。 　　川端康成：「我的著作中，最懷念、最喜歡，現在還想送許多人的，其實是這些掌中小說。這些作品大半是二十幾歲寫的。許多文學家年輕時寫詩，我則是寫掌中小說代替寫詩。」

漫話‧視界：臺灣棒球漫畫的圖像敘事

為了解決夢幻 色 英文的問題，作者李鳳然 這樣論述：

臺灣曾於1966年至1987年出版三百餘本運動漫畫，以棒球漫畫居多，其出版受到「編印連環圖畫輔導辦法」及相關條例影響，需經政府審查通過，始能發行。另一方面，1960年代的棒球運動，隨著臺灣少年棒球運動的熱潮，促使棒球讓更多人認識與參與。棒球漫畫做為休閒娛樂的讀物、政府訊息宣傳的媒介以及運動文化的傳播文本，本文從棒球漫畫的封面結構、漫畫圖像及文本內容，展現棒球運動的各種面貌，並揭露棒球運動的文化樣態，呈現棒球漫畫的敘事文本功能性。連環圖畫審查廢止後，經國立編譯館審查之漫畫，皆轉贈至中崙圖書館典藏，普查館藏之臺灣早期漫畫，曾出版121部棒球漫畫，其出版來源以日本棒球漫畫為主，經漫畫家及出版商轉繪

與轉製後發行，未產生觀看的扞格，主要來自於臺、日所共有的漫畫文法體系以及棒球運動文化的親近與依賴性。繼之，從圖像的表象中，說明棒球漫畫的教育與知識傳播力量，透過圖像與文字的塑造，傳遞棒球運動的規則、文化、精神與價值。再者，深入棒球漫畫圖像背後的本相，在棒球漫畫與社會情境的相互對話中，論述漫畫裡棒球員的身體訓練、女性棒球員的形象與運動明星的塑造，揭示棒球運動文化的現象、反思以及召喚對棒球運動的情感與認同。最後，棒球漫畫在不同的生產形式，對棒球運動提供不同的視域，在描繪「土味」的臺灣棒球以及棒球場上的各種現象與理想，藉由圖文的脈動傳遞對棒球運動的想像以及意識形態的觀點輸出。在歷史與社會的脈動下，漫

畫雖受到法規的箝制，但此時期所出版的棒球漫畫，將棒球運動的各種面向以寫實、虛構、真實與想像的混合形式轉譯而出，在展現棒球文化的圖像力量之下，蘊藏著臺、日棒球的嫁接關係。