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強尼戴普迪士尼樂園的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦露易絲‧克拉斯薇姿寫的 迪士尼(2版) 和JamesMatthewBarrie的 彼得潘都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自五南 和繆思所出版 。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了強尼戴普迪士尼樂園,大家也想知道這些:

迪士尼(2版)

為了解決強尼戴普迪士尼樂園的問題,作者露易絲‧克拉斯薇姿 這樣論述:

  將夢想變為現實   他是米老鼠之父   他是迪士尼樂園的設計者   他也是改變世界的歷史巨匠   但是他最想作的,是創造你我真實的夢想~~   華特•迪士尼是一位藝術天才,為全世界的人們創造了無限歡樂。他成功塑造了米老鼠和唐老鴨的形象,從20世紀30年代開始風靡世界,歷久不衰。他是有聲動畫片和彩色動畫片的創始者,一生榮獲了48項奧斯卡金像獎。他是迪士尼公司的創始人,也是迪士尼樂園的設計師;其創作至今仍影響我們的休閒活動、教育以及電影工業。   本書從文化的角度綜述這位天才不平凡的一生,探討激發他創造力的來源及靈感,並看迪士尼如何一步一步地把沒人看好的夢想變為現實。   作者簡介

露易絲‧克拉斯薇姿博士   美國著名人類學研究專家,主流電影、粉絲文化和禮儀等領域研究專家,目前在美國賓夕法尼亞大學考古博物館工作,並在大學教授電影方面的課程,同時從事神話故事領域的研究。她和邁克爾‧比里茲合著了兩本名人傳記:《強尼‧戴普傳》和《阿諾‧史瓦辛格傳》,還和比里茲共同研究史瓦辛格東山再起的經歷,並出版《阿諾‧史瓦辛格:一個文化偶像的崛起》一書。   序言  第一章 華特‧迪士尼的家世  第二章 迪士尼的童年  第三章 動畫片的歷史  第四章 迪士尼兄弟工作室  第五章 一切始於一隻老鼠  第六章 迪士尼蠢事  第七章 一個時代的終結  第八章 第二次世界大戰

時的宣傳戰  第九章 非美活動調查委員會  第十章 迪士尼的新玩具  第十一章 神奇的娛樂王國  後記 偉人、神話、老鼠  附錄 華特‧迪士尼大事年表  致謝  序   華特‧迪士尼是個舉世聞名的名字,但迪士尼更喜歡人們稱他為「米老鼠之父」、迪士尼樂園的設計者。確切地說,他是一個使數百萬人相信夢想能夠變成現實的人。但是真正的華特‧迪士尼是一個具有多面性的人物,從二十世紀初出生到一九六六年逝世,相比同時代的其他美國人,他對美國日常生活各方面的影響都更加深遠。   一九○一年十二月五日,華特‧迪士尼在芝加哥出生,他是勤勞的中西部人伊萊斯和芙羅拉‧迪士尼的第四個兒子。一九○六年,迪士尼一家離

開芝加哥前往密蘇里州馬瑟林定居。多年以後,迪士尼功成名就時,他仍喜歡回憶在馬瑟林的四年幸福時光,並將這個小城鎮作為美國理想與懷舊的典範。當農場經營陷入困境時,迪士尼一家遷往堪薩斯市。迪士尼在這裡入學,但他在學校裏一直表現不佳,還常常因塗鴉和做白日夢被老師抓到。   迪士尼對美術的興趣獲得了家人的鼓勵,遷回芝加哥後,他參加了一些藝術課程,但此時第一次世界大戰已經如火如荼的進行。迪士尼想參軍,可他當時年僅十六歲,未達到參軍年齡,只得偽造出生證明上的日期,最終加入紅十字會前往歐洲。在這裏,他的繪畫天賦得到了鍛鍊:為紅十字會繪製海報、編輯動畫片。戰爭結束後他返回堪薩斯市,找到一份商業美術設計的工作。

這時候的迪士尼嘗試製作了一些動畫片,並售出一部分影片,但最終還是破產了。   一九二三年,迪士尼帶著工具,懷著在好萊塢大顯身手的夢想前往西部,在加州與兄長羅伊會合。他們共同創建了第一個迪士尼工作室,開始製作創新性的動畫短片:將真人實景和動畫結合在一起。他們獲得了一份《愛麗絲》系列影片的合約,這一系列影片講述了一個小女孩的冒險,共需製作五十四部。此外,他們還製作了一個全新的動畫形象─幸運兔奧斯維德。此時,工作室不斷擴展,聘請了數名有天賦的動畫師,但他們最終被迪士尼的合作夥伴─狡詐的紐約代理商─引誘而離開了工作室。   迪士尼還發現他不能擁有奧斯維德這個動畫形象的所有權。在得知這個消息後返回加

州的途中,在橫穿美國的鐵路上,迪士尼設計了一個全新的卡通形象─莫蒂默老鼠!迪士尼的妻子莉蓮建議取一個更恰當的名字─米老鼠。於是,一個影響全世界的動畫偶像誕生了。迪士尼忠實的動畫師厄布‧埃維克斯幫助迪士尼繪製和完善了這個新的動畫形象。米老鼠本應該在一系列影片中出現,但是電影界發生了一次巨大變革─有聲片出現了。在此之前,迪士尼工作室僅發行了一部米老鼠的影片。此後,幾乎所有的電影,包括動畫片,都進入了有聲時代,這也給迪士尼帶來了新的靈感。   一九二八年,迪士尼發行了第一部有聲動畫片《蒸汽船威利號》。影片的主角米老鼠一炮而紅,並最終成為文化現象。早期動畫片裡的人物形象經常出現在各種各樣的商品上,米

老鼠就是其中之一。迪士尼工作室制定了授權商品的標準,現在所有的傳媒公司都沿用了這套標準。到一九三○年,數以百萬計的兒童加入米老鼠俱樂部,而米老鼠商品也達到幾百種之多。   工作室繼續製作米老鼠動畫片,同時開始製作新的動畫系列片《糊塗交響曲》,影片融入了音樂元素,是非線性動畫片。這個系列的影片廣受歡迎,取得了巨大的經濟效益。《糊塗交響曲》之《花與樹》是電影史上第一部彩色動畫片,一九三二年,《花與樹》獲得奧斯卡獎,同年,迪士尼因創作的米老鼠而榮獲奧斯卡特別獎。一九三四年,《糊塗交響曲》之《三隻小豬》獲得奧斯卡獎,迪士尼工作室的授權商品被搶購一空,影片的插曲也風靡全國,形成了另外一種文化現象。

  儘管大蕭條時期經濟衰退,迪士尼的工作室仍雇用了許多動畫師,開始製作第一部動畫長片《白雪公主和七個小矮人》。一九三七年,《白雪公主》上映後轟動一時,第二年,世界各大影院都開始放映此片。影片為華特再次贏得了奧斯卡特別獎。一九三八年華特被耶魯大學、哈佛大學、南加利福尼亞大學授予名譽碩士學位,但這一年他的母親芙羅拉卻在一場意外事故中去世了。   《白雪公主》賺到的資金使工作室得以搬遷到新的大樓,迪士尼根據動畫製作工序對大樓進行了特殊設計。動畫師們在此期間製作了多部影片:《皮諾丘》、《小鹿斑比》、《幻想曲》以及《小飛象》,它們在此後的幾年裡陸續上映,最終都成為迪士尼經典動畫片。第二次世界大戰在歐洲

爆發之後,迪士尼動畫片的歐洲市場被迫關閉。與此同時,迪士尼的動畫師和其他員工開始要求改善工作條件和規章制度。一九四一年初,員工們開始談論罷工,這一年夏季,數百名員工舉行了罷工。   迪士尼辛勤培養了這些員工,甚至在大蕭條時期仍堅持雇用他們,但此時這些員工開始反對他,這讓他想起了早期製作幸運兔時員工的叛離,使他心煩意亂。迪士尼在當地報刊上發表公告,稱這次罷工是由共產主義者煽動發起的。在談判繼續進行時,迪士尼應美國政府之邀前往南美洲訪問,以促進美洲國家之間的合作,防止它們加入法西斯軸心國。當迪士尼在國外為影片拍攝素材、廣交朋友時,他的父親去世了。此後罷工事件逐漸平息,迪士尼回來時,已經為製作數部

拉丁美洲的影片搜集了足夠的素材,這使得迪士尼市場轉向新的發展方向。   一九四一年十二月,美國捲入第二次世界大戰,迪士尼工作室立即被軍隊佔用,軍人進駐迪士尼工作室是為了保護附近的軍事工業。數月之後,當軍隊離開後,迪士尼開始為美國軍隊和多個政府機構製作教育和宣傳影片。這些作品對工作室和美國文化產生了持久的影響,此後迪士尼鼓勵運用動畫片對大眾進行教育,進行親政府宣傳。迪士尼製作了一系列動畫片,鼓勵公民納稅;還為軍隊製作影片,以通俗易懂的方式向士兵展示如何調試武器以及如何在戰場上做出抉擇。他憑藉自己的力量製作了影片《空中致勝》,這部影片讓他相信:相比海軍力量,空軍力量才是戰爭獲勝的關鍵。他的動畫師

製作了多部反對希特勒的影片,像以唐老鴨為主角的《元首的面孔》等片十分受歡迎。   戰爭結束後,迪士尼工作室與政府的合約也結束了,工作室的規模不得不大幅縮減,但動畫長片的製作仍在繼續。此時華盛頓舉行了多場調查好萊塢共產主義者的聽證會,迪士尼出席了其中一場聽證會並作證。他將動畫師們參加罷工的行為視為不忠並耿耿於懷。迪士尼作為「友好證人」公開點名,指證數名他的員工為共產主義者或者「親共分子」。聽證會後,好萊塢公佈「黑名單」,許多天才動畫師因此失業了。   迪士尼一邊重建工作室,一邊開拓新領域。這時候他迷上了火車,參加了一九四八年舉行的芝加哥鐵路博覽會。迪士尼在參觀展覽後萌生了一個想法:在工作室附

近建立給遊客帶來歡樂的遊樂園─米老鼠公園。迪士尼還參觀了阿拉斯加州,這裡的自然景觀讓他產生了製作自然影片的興趣。一九四八年,第一部講述阿拉斯加州海豹生活的《真實生活歷險記》上映,第二年獲得奧斯卡獎。《真實生活歷險記》被視為早期的自然紀錄片,影響了數代人,使人們關注環保和野生動物的問題。   二戰結束之後,歐洲市場重新開放,但是由於歐洲政府制定的法規,工作室的大部分資金不能轉回美國。迪士尼決定用這部分資金在英國製作真人電影。從一九五○年的《金銀島》開始,一系列成功的影片陸續製作完成並上映。迪士尼沒有忘記籌建「米老鼠公園」的計畫,為此他創辦了自己的公司─WED公司,專職負責創建迪士尼樂園。華特在

加利福尼亞州南部購置了大量地產,並從銀行貸款。華特和他的夢想工程師們共同創建了遊樂園,一個適合家庭旅遊的主題公園,一個全新概念的主題公園。   一九五五年七月,迪士尼樂園正式開放。全國九千萬電視觀眾收看了實況轉播,其中許多觀眾是透過收看迪士尼主持的每週電視節目瞭解迪士尼樂園的。迪士尼樂園開放的第一年就吸引了近五百萬遊客,類似的主題公園開始大規模湧現。此後,迪士尼在東海岸為第二個樂園尋找適宜的場地。迪士尼為迪士尼樂園勞心費力,不斷擴展、改善迪士尼樂園的設計,嘗試新的景點和技術。   到一九六五年,迪士尼樂園的遊客量達到五千萬,迪士尼和他的兄長羅伊此時轉向佛羅里達州,打算在此創建新的遊樂園。這

個遊樂園的理念是創造一個未來城市社區的模型,發展人類生活的科技。同時,工作室繼續創作真人電影,出品了獲得多項奧斯卡獎的《歡樂滿人間》等影片。至此,在迪士尼領導下,迪士尼工作室總共獲得四十八個奧斯卡獎項。一九六六年,迪士尼被查出患有肺癌。確診後不久,迪士尼在加州逝世,並悄悄火葬(沒有像傳說中那樣被冷凍起來)。他的兄長羅伊將佛羅里達州的項目改名為「華特‧迪士尼世界」,這個公園開放後不久,羅伊於一九七一年逝世。   長期以來,迪士尼儼然成為家庭娛樂的代名詞,他的簡約理念以及對人性本善的信仰深深影響了幾代人。 一九二三年七月,迪士尼來到了加州,搬進他的叔叔羅伯特的家中。羅伯特‧迪士尼於一

九二二年和許多其他美國中西部人結伴移居到這裡。迪士尼沒有立即找到工作,但是他徘徊在電影製片廠周圍觀看和學習,假裝他是來這裡求職的。事實上,他在西部找到了一份做臨時演員的工作,但是因為大雨耽誤了拍攝。改日拍攝的時候,臨時演員都換了。迪士尼需要錢去支付在他叔叔那裡的寄宿費和膳食費,所以他打算製作一套全新的笑話電影賣給當地的電影院。他又成立了一家臨時的動畫工作室,開始從事電影創作。 同時,他給瑪格麗特‧溫克勒─紐約的動畫發行商寄去一封信。信中,他講述自己西遷後成立了一個新的工作室,他時刻記著《愛麗絲》系列電影並且希望她能發行。這一年的八月份,溫克勒失去了兩大動畫客戶:《菲力克斯貓》和《逃出墨水池》電

影系列的發行權。趁此機會,迪士尼將《愛麗絲的仙境》的電影拷貝寄給了溫克勒,但是這部電影並不屬於這次合作的內容(因為它的所有權屬於歡笑電影公司)。溫克勒被這部影片征服了,她與迪士尼簽訂了六部系列電影的合約,並承諾以後還可能續簽合約。合約約定每部影片一千五百美元,並要求迪士尼每月製作一部影片。一九二三年十月,動畫師華特‧迪士尼(他在信中就是這樣稱呼自己的),重新回到了動畫製作業。 迪士尼說服羅伊離開退伍軍人療養院和他合作,一起製作《愛麗絲》系列電影。迪士尼估算每部影片需要七百五十美元,算下來利潤非常可觀。他們成立了迪士尼兄弟工作室(Disney Brothers Studio),為了籌集資金,羅伊

把自己薪水中儲蓄的二百美元投了進來,他們的叔叔羅伯特勉強借給了他們五百美元,還有二千五百美元借款是他們的父母抵押了房子湊起來的。他們的父母此時居住在俄勒岡州(Oregon)的波特蘭(Portland)。迪士尼一家再次默默站在迪士尼(以及羅伊)身後,支持他完成自己的夢想。多年以後,迪士尼在一次演講中提到羅伊的指導以及他在商業上的幫助。他說:「如果不是我的兄長,我肯定會因為財務問題數次鋃鐺入獄。我從來不知道如何精打細算的理財,是他使我一直沿著正軌前行。」

強尼戴普迪士尼樂園進入發燒排行的影片

《神鬼奇航5:死無對證》全球首映會選擇在上海迪士尼樂園舉行,因為這裡有全球第一也是目前唯一的一座海盜主題公園,在攝氏36度的艷陽下舉辦首映會,更加火熱啊~訂閱【電癮好選喆Top movie picks】https://goo.gl/3S03OY
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彼得潘

為了解決強尼戴普迪士尼樂園的問題,作者JamesMatthewBarrie 這樣論述:

  孩子們都知道有個「永無島」(Neverland),他們可以在睡夢中造訪玩耍;也隱約知道永無島上有個永遠不長大的彼得潘。但彼得潘有時會飛到我們的世界來,好比說是英國倫敦的達令家,他常常躲在二樓的兒童臥室裡,偷聽達令太太說床邊故事給三個孩子聽。但一天晚上,彼得潘飛走時,影子不小心給關在臥室裡,被達令太太撿到,收在抽屜裡了。彼得潘為了取回影子,潛回臥室,被大姊溫蒂撞見,從此溫蒂和兩個弟弟約翰、麥可便跟著彼得潘飛到永無島,展開一連串驚奇的冒險……彼得潘為什麼不長大?永無島上有什麼祕密?彼得潘和他永遠的敵人虎克船長之間的爭鬥細節如何?異想天開的想像力,隨時帶著搞笑的設計與意外,天真無邪中帶著冷眼

的世故,見解令人又愛又惱,這就是彼得潘! 重要事件   *本中文版為唯一獲英國大歐蒙街兒童醫院(《彼得潘》版權所有人)正式授權之中文版。   *小飛俠彼得潘是歷久不衰的童心代表,也是百年來全球兒童與成人心目中的童話英雄之一。但坊間的中文譯本向來都是改編版,或為強調語言學習的中應對照刪改本,目前尚無合適的中文譯本。為了還原經典面貌,特別延請合適譯者重譯,配合續作同時出版,特別具有欣賞與典藏的意義。   *相關電影:1924年首部改編電影《彼得潘》是部默片;迪士尼1953年的卡通《小飛俠》最為家喻戶曉,也是將彼得潘的故事與形象傳遍全球的大功臣;1991年由羅賓威廉斯與達斯汀霍夫曼主演的《虎克船長》

演繹彼得潘回歸凡人長大成人後的故事;2004年重拍真人電影的《彼得潘》;以及敘述作者巴利創作《彼得潘》始末的傳記電影《尋找新樂園》(2004),由強尼戴普、凱特溫絲蕾與達斯汀霍夫曼主演。   *2004年為《彼得潘》問世一百週年,英國大歐蒙街兒童醫院特別舉辦紀念活動,遴選出著名英國童書作家潔若汀.麥考琳為《彼得潘》撰寫續集,這部續作《紅衣彼得潘》將於今年10月初全球30多國語言版本同步出版。中文版同樣由繆思出版。   *強尼戴普、凱特溫絲蕾、希拉蕊柯林頓等名人童心推薦 推薦序作者   古佳艷(台大外文系副教授) 作者簡介 詹姆斯.馬修.巴利(James Matthew Barrie, 1860

-1937)   蘇格蘭劇作家、小說家。出生於蘇格蘭中東部小鎮奇利繆爾,自幼酷愛讀書寫作。1882年愛丁堡大學畢業,擔任記者;1895年移居倫敦,開始創作散文、小說和劇本。   1904年他寫成舞台劇本《彼得潘》,首演後大獲好評,成為他最為人所知的代表作。這個故事結合了他童年時的幻想與他和戴維斯家的孩子們玩耍時編出來的冒險內容。劇作大為成功,劇本改寫成的小說(原名《Peter and Wendy》)隨後於1911年出版,也成了舉世聞名、家喻戶曉的童話故事。如今根據《彼得潘》創作的繪本、畫冊、紀念冊、版畫、郵票等相關產品不計其數。   巴利沒有孩子,但他非常喜愛兒童。身為倫敦「大歐蒙街兒童醫院」

的委員會成員之一,他把《彼得潘》的相關版稅悉數捐贈給倫敦的大歐蒙街兒童醫院,指定由該醫院繼承《彼得潘》的著作所有權,這項慷慨的捐贈讓該醫院日後度過非常多難關。   巴利於1919-1922年擔任聖安德魯斯大學校長;1922年獲得授勳;1928年當選為英國作家協會主席;1930-1937年受聘為愛丁堡大學榮譽校長。他於1937年辭世。 譯者簡介 李淑珺   台大外文系學士,輔仁大學翻譯研究所碩士,英國劍橋大學及聖安德魯大學進修,現為自由譯者,譯有《巫婆一定得死》、《滅頂與生還》、《躁鬱奇才》、《愛上工作》、《時間不等鼠》、《心理治療的道德責任》、《生命的哲思》等。