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一路向南：浪人醫師的徒步台灣西海岸

為了解決我 喜歡 這首 歌 英文的問題，作者吳佳璇 這樣論述：

　　徒步台灣的念頭，在心裡蟄伏已久。 　　「騎車不是比較快？」門診護理師見我看診空檔常常掛在谷歌地圖上，忍不住提問。──吳佳璇 　　二○二○，新冠病毒大流行，世界移動暫停，台灣各地擠滿出不了國的人。經過蒸騰的夏日，徒步台灣的念頭又倏然出現。於是浪人醫師吳佳璇，脫下了醫師袍，來到行政院旁的十字路口，省道0公里，這裡是徒步壯遊的起點。其實出發前一晚，都還沒拿定主意，該走西岸還是東岸……只知道這趟旅程，一路向南。 　　↓一路向南↓ 　　從台一線省道0公里的車流湧動，走到恆春的國境之南 　　橫跨一年半的接力徒步，總長500公里 　　從一個人，走到一群人；穿越了四季、風土與歷史

　　一步步走成了我們腳底下的台灣      　　↓徒步說書人↓ 　　三井倉庫、樂生療養院、新竹動物園、新港社、秋茂園、和美默園、鹿港龍山寺 　　三秀園、西螺大橋、北港朝天宮、國聖燈塔、逍遙園、池上一郎文庫、「獅頭社戰役」現場 　　風土人情、古蹟景點，一路漫談台灣歷史 　　↓走路的人↓ 　　從一個人，走到一群人，從閒散輕裝，走到上癮重症 　　這裡沒有刻苦的徒步雞湯，但有結伴同行的人情百味 　　↑未完待續↑ 　　．．．一路向北．．． 名人推薦 　　＼推薦序／ 　　陳耀昌（台大醫學院名譽教授、《斯卡羅》原著作者） 　　傅裕惠（第九屆國藝會董事、劇場工作者與渴望走路的都市人） 　　小歐（四國遍

路同好會主持人、作家） 　　＼沿路推薦／ 　　木下諄一•作家│李偉文•牙醫師、作家、環保志工│徐銘謙•台灣千里步道協會副執行長│康文炳•資深編輯人│張景森•政務委員│ 陳錦煌•醫師、新港文教基金會創會董事長│黃崇凱•小說家│鄧惠文•精神科醫師、榮格心理分析師      　　「有劍有肝膽」。她別出心裁設計了一個「徒步、接力、深度」新模式，「全島而非環島」的新概念。――陳耀昌 　　我其實是會把她這一路向南、一路走入台灣的行動，視為一個最誠懇和最具企圖心的「環島行為藝術計畫」。――傅裕惠 　　與其說是一本台灣徒步遊記，不如說是一種生活模型，一種實踐哲學，更是一種走路體質的最佳範例。――小歐

我 喜歡 這首 歌 英文進入發燒排行的影片

«愛情持續三年»：一部向楚浮、高達及德米致敬的作者電影

為了解決我 喜歡 這首 歌 英文的問題，作者黃璿基 這樣論述：

費德烈克．貝格貝德(Frédéric Beigbeder) 為法國藝文界才華洋溢的聞人，他除了早年曾經在國際知名的廣告公司擔任廣告創意總監，是個知名的廣告創意人，但因2000年出版一本名為 «99法郎» (99 francs) 的自傳小說，揭發廣告界不為人知的內幕，繼之成為廣告界的叛徒之外，更是一位持續創作的小說家、作家、報章雜誌的文藝專欄作家、電影評論家及花神文學奬 (Prix de Flore) 的創辦人。2012年，他正式跨入電影界，首次將自己於1997年，以自身婚姻失敗的經驗為題材所寫的小說 «愛情持續三年» ( L'amour dure trois ans ) 改編為電影，再次探討

愛情能否歴久彌堅的問題。電影於加拿大上片期間，貝格貝德接受媒體採訪時所發表的一段訪談，提及片中男主人翁馬克．馬亨尼 (Marc Marronnier) 受到新浪潮大師楚浮 (François Truffaut) 鏡頭下極富自傳性色彩的安東．安端 (Antoine Doinel) 這個角色的啟發，同時他也暗示了他的電影受到多位新浪潮的導演影響的談話，引發了我們對其首部長片的研究動機。本篇論文除了分析我們認為 «愛情持續三年» 電影裡，哪些場景及哪些劇情受新浪潮的楚浮、高達 (Jean-Luc Godard) 及德米 (Jacques Demy) 作品的啟發及影響之外，也探討影片中另有哪些場景與2

007年由 尚古南 (Jan Kounen) 執導改編自貝格貝德的同名小說 «99法郎» 這部富強烈批判廣告色彩的自傳電影互為共鳴。論文共分為四個部份。第一部份探討貝格貝德如何在 «愛情持續三年» 裡，拍攝出如同楚浮 «消逝的愛情» (L'amour en fuite) 中，以書、文學及男主角對寫作的熱情為劇情重心的自傳電影。事實上，貝格貝德與楚浮一樣，除了喜愛文學及寫作，他們最大的相同點在於作品都極富自傳性格。他們兩人皆創造了自己的化身人物，並藉著他們在作品中呈現個人的生活及愛情經驗。首先，我們在這個部份裡，勾勒出兩部作品及兩位男主角在人物特徵上的相似性。接著以他們對文學、書籍及寫作所持的相

同熱情為探討主軸，對兩部電影分別進行剖析，藉以了解貝格貝德如何在 «愛情持續三年» 中，像是追隨著楚浮的腳步，讓自己的首部長片如同楚浮的 «消逝的愛情» 一般，流露出強烈的文藝氣息。除了楚浮，高達是另一位喜歡在自己的電影中呈現他對文學、哲理、閱讀、書籍熱愛的新浪潮導演。他的電影中常常穿插著大量的哲學或文學的旁徵博引、對話和旁白，戲中人物更是經常手持著書高聲朗讀著。儘管如此，我們發現貝格貝德並沒有從這個角度出發讓 «愛情持續三年» 與高達的電影產生具體且明確的關聯。在論文的第二個部份，我們將分析為什麼我們認為貝格貝德事實上是透過兩場男女主角馬克與情人艾莉絲 (Alice) 親密的愛情場景戲向高達

改編自義大利小說家阿貝多．莫拉維亞 (Alberto Moravia) 的原名小說電影 «輕蔑» (Le Mépris) 致敬。首先，我們介紹高達如何將個人情感上的困境融入 «輕蔑» 的劇情中，以及他如何突破來自美國製片商對劇情干預的壓力，讓這部電影成為影史上兼具藝術及商業價值的鉅作。接著，我們分析貝格貝德如何以一場外景戲，藉由身為攝影師的艾莉絲從「鏡頭捕捉者」到「被鏡頭捕捉者」的角色轉換，向高達 «輕蔑» 中著名的片頭致敬。最後，我們剖析他又如何從 «輕蔑» 中的另一親密場景獲得啟發，透過馬克與艾莉絲在第一次發生關係後兩人間的親密對話，除了讓人聯想起高達的電影中的碧姬芭杜 (Brigitte

Bardot) 與米榭爾．畢柯李 (Michel Piccoli) 的那一句「我不知道」的對話，更藉此巧妙的突顯了愛情關係中難以捉摸的不確定性。論文的第三個部份，則在探討貝格貝德如何在電影中，以著名音樂家米榭爾．勒康(Michel Legrand)為德米的 «秋水伊人» (Les Parapluies de Cherbourg) 及«驢皮公主» (Peau d'âne) 所做的音樂電影為媒介，表達他對這兩位大師的至高敬意。我們將第三部份分為兩個段落進行討論。第一段落首在介紹勒康在新浪潮電影音樂中所扮演的關鍵性角色，及他與德米情同手足、合作無間的關係，且兩人如何共同創作出全劇從頭至尾字字句句由

演員以歌唱的銓釋方式所拍攝而成的影史鉅作 «秋水伊人»。其次，我們分析 «秋水伊人» 當中英文版的電影主題曲 «我會等你» ( I will wait for you ) 如何在 «愛情持續三年» 的兩個場景中，舉足輕重地影響著兩位男女主角的情感生活。這首歌曲不但讓馬克重新從離婚的陰霾中振作起來，也讓艾莉絲興起了離開丈夫的念頭，前往情人馬克的懷抱中。最後，我們探討 «秋水伊人» 中的男女主角居伊 (Guy) 及珍納維芙 (Geneviève) 是在什麼樣的時空背景下唱出這首動人的離別情歌。並分析居伊及珍納維芙在愛情關係上與 «愛情持續三年» 中的馬克及妻子安娜 (Anne) 間在劇情上所可能產

生的關聯。至於第三部份的第二段，我們將探討 «愛情持續三年» 與德米另一部電影 «驢皮公主» 間的關係。首先，我們闡述德米如何受到卡克多 (Jean Cocteau) «美女與野獸» (La Belle et la Bête) 電影、迪斯奈「白雪公主」(Blanche-Neige) 卡通片及70年代美國普普藝術 (Pop Art) 的啟發，並再度於勒康創作的音樂中，以嶄新的手法，拍出了改編自查爾斯．貝洛 (Charles Perrault) 同名童話故事的奇幻鉅作：« 驢皮公主 »。在概略介紹德米的 «驢皮公主» 劇情後，我們緊接著分析 «愛情持續三年» 裡兩場與德米的 «驢皮公主» 有直接關

聯的場景。第一個是馬克與艾莉絲兩人在交談中發現因為都喜歡聽勒康的音樂，且同為 «驢皮公主» 的影迷，雙方因而對對方產生了進一步的好感。我們將特別針對馬克對 «驢皮公主» 中仙女 (La Fée des Lilas) 這個道德捍衛者的評論提出分析，以了解其話中可能具有的意義，即馬克反對道德介入愛情的立場。至於第二個與 «驢皮公主» 有關的情節，則是一直盼望與艾莉絲重修舊好的馬克，在電視節目中向情人做了愛的告白後，腦中產生了與現實脫節的幻覺，以為艾莉絲真的受其感動而飛奔前來與他破鏡重圓。我們將剖析為什麼貝格貝德在這一場戲中以 «驢皮公主» 中的一段電影純音樂做為配樂，同時，我們還原原曲中的歌詞，檢

視歌詞中哪些部份與貝格貝德的愛情價值觀互為共鳴。最後，我們從面對情感與道德規範有所牴觸時，以男女間不同的心態及採取不同的應對方式之前提下，分析貝格貝德如何投射片中人物馬克與艾莉絲的婚外情於 «驢皮公主» 中面對有可能發生亂倫之嫌的國王及公主的身上，使得 «愛情持續三年» 與 «驢皮公主» 在激情與理智間遊走的情感關係的呈現中產生了共鳴。最後，我們探討 «愛情持續三年» 與 «99法郎» 兩部電影間的關係做為論文的結尾。我們先分析 «愛情持續三年» 中，貝格貝德如何藉著男主人翁以「證人」的身份，在好友皮耶 (Pierre) 及凱蒂 (Kathy) 婚宴上所發表的一段變調的賀詞內容，強烈暗示及提醒

觀眾馬克曾經為廣告從業者。接著，我們分析貝格貝德如何藉著相同的音樂及單一場景的表現方式，讓 «愛情持續三年» 中馬克獨處家中閉門寫作的戲與 «99法郎» 裡歐克達．帕杭果 (Octave Parango) 在廣告公司痛歐同事的戲發生關聯，並突顯作家與廣告工作者不同的思維及工作方式。

老師的十二樣見面禮(增訂親簽版)：一個小男孩的美國遊學誌

為了解決我 喜歡 這首 歌 英文的問題，作者簡媜 這樣論述：

作者親筆簽名書 開學季書單首選．十五週年全新增訂版 新學期第一堂課你應該知道的事 獻給老師、家長和孩子終身受用的奧妙禮物 　　讓孩子長成你想像不到的樣子 　　簡媜暢銷經典散文《老師的十二樣見面禮》十五週年增訂版 　　★第32屆金鼎獎圖書類「最佳文學類圖書獎」 　　★博客來年度百大暢銷書 　　★金石堂年度風雲人物 　　★亞洲週刊2007年中文十大非小說 　　簡媜深摯、溫暖、幽默的心靈「慢遊」記錄 　　這些東西可能是多餘的。但老師希望當你看到這些東西時，想起他們象徵的訊息。 　　第一件 牙籤。 挑出別人的長處。 　　第二件 橡皮筋。 保持彈性，每件事情都能完成。 　　第三件 OK繃。

恢復別人以及自己受傷的感情。 　　第四件 鉛筆。 寫下你每天的願望。 　　第五件 橡皮擦。 everyone makes mistakes and it is OK. 每個人都會犯錯，沒關係的。 　　第六件 口香糖。 堅持下去就能完成工作。而且當你嘗試時，你會得到樂趣。 　　第七件 棉花球。 提醒你這間教室充滿和善的言語與溫暖的感情。 　　第八件 巧克力。當你沮喪時會讓你舒服些。 　　第九件 面紙。 to remind you to help dry someone's tears. 幫別人擦乾眼淚。 　　第十件 金線。 記得用友情把我們的心綁在一起。 　　十一 銅板。 to remind y

ou that you are valuable and special. 提醒你，你是有價值而且特殊的。 　　十二 救生圈（救生圈形糖果），當你需要談一談時，你可以來找我。 　　作為一個媽媽，誰不希望孩子在新學期開始那天，得到這樣一個裝著十二樣禮物的紙袋呢？ 　　當年那個頭大如丸，出生時折騰簡媜許久的「紅嬰仔」，讓她寫了一部育嬰小史。十年過去，因丈夫的學術交流，帶著孩子（即書中的小男孩「姚頭丸」）遠赴美國科羅拉多州旅居四個月，又激勵簡媜寫下本書。 　　從美國的基礎建設、小學教育看到這個國家重視的品格、價值，流露出對台灣這塊土地因深情而生的怨懟；從異國廚房的「豪華」設備、超市的柴米油鹽，

延伸出一連串飲食生活的喜怒哀樂；再從湖濱小徑的日常漫步，寫到遼闊的哲學問題，關於生死失去、創傷陰影、工作熱情和生命期許。自稱「不可救藥的散文愛好者」，簡媜的筆調犀利幽默又優美靈動，文字細膩婉約，卻總難掩澎湃熱情。 　　這一趟短期居留伴讀遊學記錄，除了疑問和省思（在那一塊土地成長會不會更好？），簡媜也再次透過書寫充分體現她「將生活的漫天煙塵化為思想朝露」的散文觀。 　　給小朋友、老師與父母 　　即使是一點驚訝一絲遲疑也比麻木沮喪好！──簡媜 　　看到孩子進入一所校園氛圍親切、老師臉上掛著笑容的學校如沐春風（那個裝有十二件禮物的牛皮紙袋讓我眼眶微紅），展現了積極學習與主動閱讀。看到我們一家暫

時脫離令人沮喪不斷紛擾的社會，卸除無力感之後，心情如在桃花源安頓一磚一瓦般愉悅。看到帶一個「家」一起出遊，分工合作，每一件記憶都顯得熱鬧珍貴。看到孩子在溫暖有禮的學校變得溫暖有禮，我們在文明的社會變得文明，處於微笑社會也時時在臉上掛出微笑。 　　於是，我知道這趟旅行最特別是，展現了全家一起出遊的「短期租住」模式──非小留學生或母袋鼠帶小鼠型的移民行動，而是大人小孩共同體驗的「遊學」之旅──遊小學、遊生活、遊山川。旅遊，也是教育與學習的一部分，浸泡於他人社會藉以檢查自己社會之有所不足，或許就是這趟旅行漸漸跨過私體驗界線進入公眾思維之後，不得不負起的任務。 　　我希望這趟旅行中關於小學教育的種

種見聞實錄，能展現異於教育理論的親和力與臨場感，讓「小學部隊」同胞們──包括小朋友、老師與父母──從中獲取活力與熱能，即使是一點驚訝一絲遲疑也比麻木沮喪好。遇事我總想，為什麼別人做得到我做不到？這種想法意謂著還有改革的熱情與學習潛力。借他山之石或許能對照出我們根深柢固的某些觀念不只不是「學習」而是「反學習」，某些填鴨式教育技倆乃過去聯考的餘毒。這些觀念與作為雖然「保證」了孩子在成績單上的數字，卻可能逐步扼殺「閱讀食慾」與「學習的興奮感」使之從小就是個「投機客」──要考的才讀，不考的不讀。最後，變得像大多數的我們一樣：離開學校就不再看書了。 　　最後，我希望 　　每個孩子都喜歡上學，像春風吹來

，每一片樹葉以口哨響應。 　　每位老師教學的青春永駐，即使白髮如霜亦不覺疲倦。 　　那方小小講台是阿拉丁的魔毯，老師帶領一群孩子探索生命意義，遨遊知識殿堂……  

現代散文風貌研究~余光中散文新探~

為了解決我 喜歡 這首 歌 英文的問題，作者劉淑惠 這樣論述：

從自認為以右手寫詩，左手寫散文，並將散文視為寫作的副產品，轉變為將散文與詩喻為雙目，缺一不可，到最後認定散文是一切作家的身分證，這段歷程，可看出散文在余光中的創作生命中，逐漸加深而且變重。創作歷程超越半個世紀，在這半個世紀中，學識淵博、才筆如椽的余光中，已為中國現代散文的寫作，闢出一條創新而廣闊的道路。 余光中提出現代散文創作的理論—彈性、密度、質料，並且親身實踐了自己的理論，創出獨特的余體現代散文，不但在技巧上創新突破；在內涵上深刻豐富；在風格上更是特出多變。 本論文以余光中散文為論述範圍，詩作與翻譯並不包括在內。全文共分為六章二十節，第一章敘述研究

動機，並對論述範圍作界定，第二章為作家生平，先將余光中生平的經歷與創作背景作完整說明，再將作品予以分期，呈現作者在不同時期，一樣的創作熱情下，文風的的改變。 第三章為余光中散文分類，將余光中散文分成三大類：詩化散文、論評書寫及旅遊文學，這三類文章皆自成一格，都是余光中值得深論的主題。第四章為主題內涵探討，筆者就余光中作品內涵，分析所傳達出的意境：從鄉關之情中理清他的「中國結」及「台灣結」；同時也探索親情、友朋之情及藝術陶冶在他生命中所佔的地位。 第五章是藝術經營的分析，在藝術的表現手法上，余光中本著對中國傳統的熱愛，並西方古典及現代的融匯，求新求變的精神

，在散文理論的支持下，不斷屢創新意，自成一格。 第六章是批評論，探討余光中對於文學觀念的革新與建立，並強調他在自己提出的散文理論下，親自成為一個實踐者，將自己的理論付諸實踐，而達到罕人能及的藝術高度。余光中的詩化散文、論評書寫及旅遊文學深化且豐富了現代散文，散文不再是他「左手的繆思」，而是他文學成就的另一座高峰。