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心與術的奧義：《貓之妙術》《天狗藝術論》二則日本古寓言，闡述習藝與克敵致勝心法

為了解決日本民間傳說的問題，作者佚齋樗山 這樣論述：

「對敵時忘生、忘死、忘敵、忘我、心無動搖、亦無思考， 無心而委其自然，即變化自在，應用無礙。」 　　《心與術的奧義》收錄由江戶時代武士佚齋樗山所撰、近三百年來皆被日本劍道習劍者奉為圭臬心法，蘊含武道及禪宗精神的兩則長篇寓言―― 　　【貓之妙術】 　　古時，武士勝軒家中有大鼠橫行。他放出幾隻家貓欲絕鼠患，原本擅長捕鼠的三隻家貓卻屢屢不敵刁鑽的大鼠。苦惱的勝軒耳聞附近有一老貓善於擒鼠，於是將牠延請而來。在看似無為中，老貓順利解決了武士的難題，黑貓、灰貓、虎斑貓等眾家貓無不詫異。是夜，便請老貓上座，分享牠的「制敵妙術」……   　　【天狗藝術論】 　　從前，一位習劍多年的武士苦於劍藝無法精進

，參不透劍道的深奧之理。他想起傳說中「鎌倉戰神」源義經曾受京都鞍馬山的天狗傳授劍術心訣，於是獨自夜入深山，期盼也能獲天狗指引。某夜，林間吹起一陣怪風，幾位尖嘴高鼻、羽翼連身的天狗出現空中，互相擊劍。半夢半醒間，他聽到眾天狗竟開始討論起「習藝」與「心術」的究極道理…… 　　古意，能有新解，因為古老的東方精神，往往藏有明晰的人生智慧。現代人在職場工作、人際互動，甚至人生遭遇中，無不隨時面臨著各種「賽局」，如何能在學習與競爭中，融合外在的「技藝」與內在的「自心」，便是致勝關鍵。《心與術的奧義》正是一部以寓言手法，巧妙藉著貓兒與天狗之口，靈動闡述出箇中精要的必讀經典。

日本民間傳說進入發燒排行的影片

寶可夢現象：寶可夢跨媒體呈現的跨文化研究──以法國與台灣為例

為了解決日本民間傳說的問題，作者康哲銘 這樣論述：

本論文題為《寶可夢現象：寶可夢跨媒體呈現的跨文化研究──以法國與台灣為例》，旨在探討日本電玩遊戲《精靈寶可夢》（舊譯《神奇寶貝》，以下簡稱《寶可夢》）所引發的《寶可夢》文化現象，其中特別觀察與分析其在法語地區的法國與華語地區的台灣，所造成的社會文化現象。本論文主要想探討：作為一個日本電玩遊戲，《寶可夢》是如何能得到跨國消費者的喜愛，並且在各地造成一股社會風潮？筆者試著藉由跨媒體理論、在地化翻譯理論，以及日本的文化政策分析《寶可夢》現象，論述其跨媒體運用與跨文化特質。同時，也從《寶可夢》現象延伸至探討日本文化對於法國，與台灣的影響。首先在第一章，我們簡短地介紹了《寶可夢》的發展，並回顧它是如何

從一個電玩遊戲發展成一個娛樂品牌。現今，我們在不同的媒體與平台上發現《寶可夢》的蹤影，如動畫、電影、卡牌遊戲等等。不過回顧《寶可夢》的發展歷程，其實它源於西元1996年，日本任天堂在Gameboy平台上所發行的《寶可夢 紅／綠》。有別於《寶可夢》今日在不同媒體上的活躍與受歡迎的表現，其首部作品《寶可夢 紅／綠》在初期並沒有十分驚人的商業表現，甚至遊戲裡也存在許多漏洞。不過其中一項關於寶可夢「夢幻」的漏洞後來被玩家所發現，官方於是化危機為轉機，利用此機會於少年漫畫雜誌上進行促銷宣傳活動，沒想到成功提高遊戲銷量，並使其成為兒童間的討論話題與人氣遊戲。隔年，同名動畫開始於電視上播出，動畫的播出使《寶

可夢》的文化影響力變得強大。而後寶可夢公司正式成立，負責遊戲相關周邊業務，如寶可夢中心的營運與衍生商品的製作與販售，由此確立了《寶可夢》從單純的電玩遊戲，變成一個跨媒體的娛樂品牌。接著，我們試圖探討何謂寶可夢現象（Pokémania），以及如何對此進行分析。即使《寶可夢》在日本具有相當大的影響力，不過卻是從海外市場開始出現關於《寶可夢》的社會現象討論。寶可夢現象（Pokémania）一詞是在美國《時代》雜誌上被首次提出來。當時《寶可夢》試圖跨足國際市場，第一個所選的便是美國，由於已經具有經驗，其在美國市場複製了日本的營銷方式，藉由跨媒體的運作迅速地製造了《寶可夢》的高知名度與人氣，於是《寶可夢

》於1999年登上《時代》雜誌封面，引發了社會現象的討論，也因此出現「寶可夢現象」（Pokémania）一詞。然而該如何定義「寶可夢現象」？筆者認為「寶可夢現象」是由《寶可夢》所引起的一種短暫性、暫時性的社會風潮，此現象會隨著《寶可夢》所推出的遊戲商品，時而增長；或時而消退，ㄧ如其產品在市場機制下的生命週期。於是本論文的分析將主要著重於「寶可夢現象」最為明顯的時期：在法國的「寶可夢現象」，筆者觀察到有兩個主要的高峰，分別是在西元2000年與2016年；而在台灣，「寶可夢現象」最顯著的表現是出現在西元1998年，接著同樣也是2016年。於第二章，筆者認為，「寶可夢現象」的出現是其背後的「寶可夢超

級娛樂系統」，與「寶可夢宇宙」交互作用的結果，於是本論文試圖從這兩個角度解析「寶可夢現象」。首先，「寶可夢超級娛樂系統」的概念與跨媒體理論相符合，《寶可夢》透過其在電玩遊戲、卡牌遊戲、漫畫、動畫，電影等媒體上的出現，增強他的大眾曝光與能見度，因此《寶可夢》無論出現於任何形式的媒體，都能使其影響力得到一次次的強化。此外，透過爬梳跨媒體理論分析「寶可夢超級娛樂系統」，我們發現跨媒體行銷的概念在日本被稱為「Media Mix」，意即媒體之間的混合，例如「動畫化」、「電影化」之類的概念，在當地早已行之有年。這個日本術語的概念也與美國學者瑪莎．金德（Marsha Kinder）所提出的「超級娛樂系統」

（Supersystem of Entertainment）理論相符合。在其關於《忍者龜》（Ninja Turtles）的媒體研究中，她發現《忍者龜》角色塑造的文化多樣性，使其得以在不同媒體上呈現，例如電視影集或電影。筆者發現此一觀點與《寶可夢》相符合，其藉由各個表現出《寶可夢》核心要素的媒體間的相互作用，建立出一個「寶可夢超級娛樂系統」，將自己的影響力極大化。同樣地，在跨媒體理論中，亨利．詹金斯（Henry Jenkins）透過對於電影《駭客任務》（The Matrix）的分析，提出了「跨媒體敘事」（Transmedia storytelling）與「世界觀建立」（World buildin

g）等理論，他指出透過不同的媒體敘述一個相同的故事，將會從文本與媒體間建立出一個「故事宇宙」，不再受限於媒介，有著自己獨特的世界觀。我們可以從《寶可夢》中發現，即使推出新作品，其主角小智與皮卡丘仍然頻繁出現在動畫，與電影當中，作為「寶可夢宇宙」的核心，於是看到《寶可夢》的同時，也一定會想到小智與皮卡丘。此外，保羅．貝爾蒂（Paolo Bertetti）也透過科幻電影談到「可能世界」（Possible Worlds）的概念，亦真亦假、虛實交雜的世界觀容易引起共鳴，我們同樣可以在《寶可夢》身上得到印證，例如其出版物含有許多虛實交雜的故事敘述。然而，「寶可夢現象」何以能夠成功地在海外市場發酵呢？事實

上，筆者認為「寶可夢現象」的誕生不僅僅是「寶可夢超級娛樂系統」與「寶可夢宇宙」的產物，《寶可夢》的在地化翻譯更是在其中扮演著重要的角色。我們接著談到岩淵浩一所提出的「無文化氣味」的文化商品，根據他的定義，文化氣味會使人聯想到特定國籍、種族、膚色抑或是產生文化偏見等想法，於是他認為《寶可夢》是相對「無文化氣味」的日本文化商品，正因如此，《寶可夢》能夠在國際市場上取得成功。同時，「無文化氣味」的因素賦予《寶可夢》於在地化翻譯方面具有豐富的可塑性，對此，我們談到了在地化翻譯理論，卡門．曼吉龍（Carmen Mangiron）與美奈子．奧哈根（Minako O'Hagan）提到了新的翻譯術語「創譯」（

Transcreation），這種新穎，且相對自由的翻譯方法被廣泛地運用在電玩遊戲在地化產業。我們也能從許多寶可夢名字的翻譯上看到「創譯」的實踐，如文字遊戲。此外，多國語言的翻譯亦增添了《寶可夢》的文化色彩，使其不但沒有失去寶可夢本身的特質，還更貼近不同語言文化的玩家。話雖如此，眾人皆知《寶可夢》源於日本，筆者也仍然在《寶可夢》身上發現日本文化的身影，《寶可夢》與其他日本知名的電玩遊戲、動漫皆被視為代表日本「酷文化」的例子。事實上，「酷日本」（Cool Japan）為前日本首相安倍晉三，所提出來的文化政策。該政策希望通過「酷」的日本文化商品來重新定義，與打造日本新的形象，即是「酷日本」。這一項

政策也與約瑟夫‧奈伊（Joseph Nye）提出的「軟實力」（Soft Power）概念有關，這個術語是指利用某種相對於軍事力量而言，較「軟」的文化力量，以其來說服或者影響他人的行為，進而達成自己目的的一種實力。即便《寶可夢》不具有濃厚的「文化氣息」，其顯然是代表「酷日本」的文化商品。我們也由此發現，日本動漫與遊戲的確成功地重新定義了日本，使世界看到不一樣的日本。不過，筆者不禁思考，這些「酷」的文化產品是否就足以代表日本文化？道格拉斯．麥格雷（Douglas McGray）曾提出「國民酷總值」探討了日本「酷」形象的軟實力，雖然就許多方面看來「酷」形象對日本帶來許多益處，但其「酷」形象的本質在深

度上具有某種程度的限制。此外，根據他文章，這個看似現代化的「酷」形象也幾乎難以完全代表日本文化。 於是我們回到《寶可夢》的討論上，在其「酷」形象表面之下，是否有其日本文化的淵源呢？有別於「酷」形象，筆者試圖從《寶可夢》身上找到其他日本文化的蹤跡。首先，我們找到《寶可夢》與日本民間傳說「妖怪」（Yōkai）之間的連結，《寶可夢》的原名「口袋妖怪」（Pocket Monster）即已明確說明，《寶可夢》的本質就是「妖怪」（Monster）。麥可．迪倫．佛斯特（Michael Dylan Foster）也表示，可以從許多日本電玩遊戲上，發現日本「妖怪」文化獨特的多樣性與豐富性，例如《寶可夢》與《妖

怪手錶》。接著，我們也從《寶可夢》身上看到日本的「可愛」文化（Kawaii），事實上除了《寶可夢》，最能代表日本「可愛」文化即是另外一個日本知名動漫角色《凱蒂貓》（Hello Kitty）。儘管《凱蒂貓》曾遭遇過批評，根據雪倫．金賽拉（Sharon Kinsella）的觀察，「可愛」文化實際上反映出日本的實際社會狀況，其填補了某些在現實社會中所得不到滿足的心理需求。進入到第三章，回顧了《寶可夢》背後的跨媒體理論與其日本文化背景之後，筆者由此進行「寶可夢現象」分別於法國與台灣的分析。 我們分為三個不同的部分來討論法國的「寶可夢現象」：分別是其「寶可夢超級娛樂系統」、《寶可夢》的法文遊戲在地化翻

譯，最後則是探討「寶可夢現象」與「日本主義」（Japonisme）之間的關聯，是否「寶可夢現象」的出現能被視為新「日本主義」？首先，筆者認為「寶可夢超級娛樂系統」在法國的發展有兩種角度：一方面，藉由「超級娛樂系統」的建立以創造《寶可夢》廣大的知名度：當《寶可夢》遊戲於西元1999年在法國發售時，隔年，同名動畫便開始於電視上播出，接著同名電影更於2000年1月上映，由此可見其透過密集的曝光為《寶可夢》建立人氣；另一方面，隨著「超級娛樂系統」而出現的「寶可夢宇宙」使接觸《寶可夢》品牌有更多的管道，例如集換式卡牌遊戲和後來的《精靈寶可夢 Go》，這兩款呼應《寶可夢》核心概念的遊戲也能體現「寶可夢宇宙

」的存在。接著，關於《寶可夢》法文遊戲在地化，我們以寶可夢名字為例作為分析，這些法文譯名皆利用「創譯」加入歐洲文化改編，例如借用了古希臘神話或歷史當中的名字，在維持原本角色的設定上，替「文化氣味」相對較少的《寶可夢》增添了歐洲風情，也使它更貼近法語系玩家。最後，我們從「寶可夢現象」延伸探討法國人對於日本的熱情，從十八世紀的日本藝術文化影響「日本主義」，到二十一世紀的日本流行文化「寶可夢現象」，筆者認為法國與日本之間的確存在著文化關聯，不過一如「酷日本」政策試圖塑造新的日本形象，日本的形象一直是多變的，從古典優雅，帶有東方藝術風情的日本到現代的「酷」日本，法國人對於日本文化的興趣，其實取決於日本

文化的表現形式。 最後，對於台灣的「寶可夢現象」研究，筆者在此也將分為三個部分進行分析：依序是「寶可夢超級娛樂系統」在台灣的發展歷程、《寶可夢》的中文在地化翻譯，以及從「寶可夢現象」延伸，探討台灣與日本之間的文化連結：《寶可夢》等日本文化商品在台灣之所以能受到歡迎，是否與台灣人的文化認同有關聯？首先，筆者認為，「寶可夢超級娛樂系統」在台灣的發展可以分為兩個時期：第一個時期，西元1998年至2000年。在這段期間，由於主要推動「寶可夢現象」的《寶可夢》遊戲並沒有推出官方中文版，因此「寶可夢超級娛樂系統」在台灣缺乏完整的發展。與其他地區的市場發展相比，台灣市場的確難以發現到一個「系統化」的現象產

生，抑或是「寶可夢宇宙」的打造；主要扮演傳播《寶可夢》影響力的媒體則是經過在地化、有中文翻譯的同名動畫。不過第二個時期，2016年開始，隨著遊戲推出官方中文版，「寶可夢超級娛樂系統」也開始在台灣有較明顯的運作，如定期舉辦《寶可夢》錦標賽等相關官方活動，皆證明台灣市場開始進行有系統化的發展，此外，在台灣，我們也觀察到《精靈寶可夢 Go》受到年長玩家的喜愛。接著，我們談到《寶可夢》的中文在地化。由於品牌譯名的更動，引起部分中文地區玩家不滿，其中香港玩家尤甚，許多曾以粵語發音的寶可夢譯名，都被更改為以普通話發音的台灣翻譯，對他們而言，這項決定並沒有考慮到香港人的文化認同。不過，筆者也從部分更動的中文

譯名上看到「創譯」翻譯有趣的詮釋。最後，我們從台灣「寶可夢現象」的分析，延伸至文化認同的探討， 90年代期間曾有所謂「哈日」現象與「哈日族」，顯示出日本「軟實力」對於台灣的影響；然而在台灣的日治時期，日本曾在台灣實施相對「硬實力」的文化政策，如試圖透過「皇民化政策」強行建立台灣人對於日本的文化認同。然而話說回來，《寶可夢》初期的成功，是否反映出台灣人的特殊文化認同？如同前面提到的例子，即使沒有中文翻譯的《寶可夢》遊戲，也能在台灣市場銷售多年。事實上，日本文化在台灣的影響可以分成兩個方面來談：首先，一方面日治時期的歷史背景的確反映在台灣的社會環境中，使台灣人對於日本有熟悉感，如年長世代對於日本時

代的懷念、甚至台語中都有日語的存在。另一方面，我們其實可以發現，從「哈日族」到「寶可夢現象」，這些種種喜愛日本大眾流行文化的表現，除了是一種台灣人對於「酷日本」的欣賞，透過消費日本科技產品、關注日本流行時尚也表達出台灣人對於「日式」生活的嚮往。 

日本鬼秘話：Nippon所藏日語嚴選講座：(1書1雲端MP3音檔)

為了解決日本民間傳說的問題，作者EZJapan編輯部,月翔,游翔皓,王文萱,林立萍 這樣論述：

　　鬼，不僅令人心生恐懼 　　也在無形中支撐著日本這個國家 　　從信仰、文藝、日常，探索日本鬼的真實面貌 本書特色 　　特色一、剖析日本民間傳說，顛覆鬼的既定印象 　　《桃太郎》裡的鬼其實未必是惡鬼。 　　《源氏物語》裡成為生靈的六条御息所，有一段悲傷的過去。 　　《太平記》中的貴族藤原千方，和鬼有著特殊的羈絆…… 　 　　《鬼滅之刃》席捲全球，傳統中的「鬼」，在現代日本仍佔有一席之地。 　　本書介紹大量鬼之物語、傳說，探討鬼在日本的文化定位，並深度剖析鬼至今仍深植人心的緣由及其魅力。 　　特色二、瞭解現代日本生活中的鬼 　　你遇過「天邪鬼」的人嗎？ 或是聽過「鬼に

金棒」之類的諺語呢？ 　　顛覆了「節分祭」的傳統，日本存在不驅逐鬼的節分祭典。 　　某些地區的鬼，和神一樣被祭祀…… 　　日本人的生活中處處充滿了鬼的蹤跡。本書從祭典、信仰，到習俗及相關用語，帶你理解鬼在日本人生活中的重要性。瞭解日本鬼，就能瞭解日本人。 　　特色三、日本文化專業團隊 X 日語專業團隊，打造日語中高級閱讀力 　　精選日本文化中值得探究的主題，融入N3~N1字彙及句型，藉由閱讀故事、聆聽音檔，穩固初級基礎、培養中高級文章理解力，奠定日語表現根基。 　　「Nippon所藏」系列介紹： 　　專為邁向中高級或正在中高級（N3~N1）日語學習者打造，EZ Japan日語嚴選講座。

　　閱讀日本，或語言，或文化，或古典，或時尚。 　　用一雙眼，追逐日本的瞬息萬變、領略日本的傳承與創新。 　　「Nippon所藏」為你獻上日本的薈萃珍藏。 推薦人 　　王世和     ｜東吳大學日本語文學系教授、外國語文學院院長 　　王華懋     ｜京極夏彥『百鬼夜行系列』譯者 　　阿慢       ｜恐怖圖文《百鬼夜行誌》作家 　　妮柯基慢   ｜日本文化、漫評 YouTuber 　　茂呂美耶   ｜日本文化歷史作家 　　陳明姿     ｜台大日文系名譽教授、前台大文學院副院長 　　康納、卡菈 ｜鬼故事 Podcast 頻道「偷聽史多利 Talking Story」 　　微疼     

  ｜人氣圖文創作者 　　宋彥陞  ｜「時空偵探的歷史行腳」版主、專欄作家 　　不同於華人認為「鬼」是人死後的靈魂，日本文化的「鬼」則是擁有人類外形、頭上長角、滿口尖牙的怪物。本書以輕鬆而不失專業的筆法，帶領讀者一窺「日本鬼文化」的起源與流變，同時提升日文聽讀能力，堪稱事半功倍的日本文化指南！ 　　熱血威爾&熱血P｜日本旅遊～歷男、歷女跟著「大河劇」遊日本板主 　　一說到「鬼」，大部分人浮現腦海的是《七夜怪談》的貞子、《怪談》、講100個鬼故事就會發生恐怖事情的《百物語》，但日本人所說的「鬼おに」，原來跟我們想的不一樣！日本鬼是頭上長角、兇面獠牙，像是羅煞、夜叉，如果你還被幽靈、鬼

、妖怪這幾個名詞搞得頭昏腦脹，趕快打開這本書，讓你懂鬼同時學習日文。  

石川鴻齋及其《夜窗鬼談》研究

為了解決日本民間傳說的問題，作者吳妍蓁 這樣論述：

石川鴻齋及其《夜窗鬼談》研究摘要 石川鴻齋是位致力於著述漢文的日本儒者。壯年時期搬到橫濱，期望能遠渡清國學習，卻在四十五歲搬到東京教授漢文時，迎來清代公使的到來，由於石川鴻齋精通中日兩國的語言，所以能密切與清國公使來往。明治二十二年（1889），石川鴻齋出版了《夜窗鬼談》，是他唯一一本以漢文創作的志怪小說。此小說投射當前的社會縮影，且融入中國古籍與日本歷史與民間故事。本論文將分析石川鴻齋的交遊考與著述，補齊清代使節到日本的面向以及思想，也透過石川鴻齋的眾多著述，探究當時社會對漢文學的看法。並透過《夜窗鬼談》研究石川鴻齋的思想內涵，同時具有保存文化和反映社會現實的功能。 全篇論文共

六章第一章為緒論，說明本論文的研究動機與目的，並回顧前人研究的得失，交代研究的途徑與視野。第二章研究石川鴻齋的生平事蹟，探析石川鴻齋的交遊考，包括師友淵源、與中國使節的往來、旅居日本之友人的情形，並且整理石川鴻齋的著述，且略述各書內容及刊行狀況。第三章頗析《夜窗鬼談》故事形成的背景，論述石川鴻齋創作此志怪小說之目的。並且分析《夜窗鬼談》的刊印情況，為初刻、再刻、翻印本。再論述《夜窗鬼談》版本的異同以及其中的差異，文末附上《夜窗鬼談》初刻、再刻本的插畫圖，以供對照。第四章就《夜窗鬼談》故事中的題材來源，加以分析歸類，得以從《夜窗鬼談》的內容中得知，石川鴻齋承襲清人文言小說的故事題材。石川鴻齋將清

人文言小說與日本民間傳說融入故事，所以再分析《夜窗鬼談》故事中出現的神、鬼、妖怪、人物和動物等情節。第五章透過《夜窗鬼談》的文學內容，頗析石川鴻齋的思想內涵，從中論述石川鴻齋懲惡勸善的中心思想，藉由鬼神批判對現實的不滿，以及從小說反映社會的議題，藉此了解當時人民的生活樣貌，並且保留日本的傳統文化，同時寄託針貶。第六章對前五章作一總結與歸納，說明本論文的貢獻與影響。總結石川鴻齋一生所留下的作品及其影響，再歸納出石川鴻齋在《夜窗鬼談》所表達的思想內涵，以及《夜窗鬼談》對後世的影響，完善本論文的研究圖景。關鍵詞：石川鴻齋、夜窗鬼談、東齊諧、日本漢文小說、東洋聊齋