水平運鏡的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列訂位、菜單、價格優惠和問答集

水平運鏡的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦VIVI的理想生活寫的 Vlog視頻拍攝、剪輯與運營從小白到高手 和陳俊宏的 影享新視界 微影傳說 導演創作之路 (好評絕賣版)都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自化學工業 和上奇資訊所出版 。

南華大學 傳播學系 張裕亮所指導 曾敏媛的 電影《陣頭》再現的陣頭文化傳承 (2021),提出水平運鏡關鍵因素是什麼,來自於民俗技藝、陣頭、親子關係、同儕關係。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了水平運鏡,大家也想知道這些:

Vlog視頻拍攝、剪輯與運營從小白到高手

為了解決水平運鏡的問題,作者VIVI的理想生活 這樣論述:

作者是公眾號、微博上熱門的視頻博主,發佈的Vlog作品流覽量超過150萬,也是一位資深的美食博主、創業導師,還是一位獨立的網紅咖啡館主,喜歡做各種各樣的美食,向大家傳遞生活的美好。 本書通過18章專題技術內容,詳細向大家介紹了Vlog的拍攝與後期剪輯技巧,從前期拍攝、設備、題材、定位、構圖、運鏡、光線、道具、開頭、結尾、封面、主題等,再到視頻的後期、剪輯、成品拆解等,最後到Vlog的分享與個人品牌變現等內容,都做了全面、詳細的講解。通過本書的學習,讀者可以快速成為一名優秀的Vlog視頻大咖。 本書結構清晰、語言簡潔,特別適合短視頻創作者、Vlog拍攝者、攝影愛好者、自媒體工作者,以及想開拓

短視頻領域的人員閱讀,還可以作為各類培訓學校和大專院校的學習教材或輔導用書。 vivi的理想生活 Vlog視頻學院創始人 作品150萬+流覽量Vlog視頻博主、美食博主 獨立網紅咖啡館主、生活美學攝影師 助你從零開始把平凡日常拍成理想生活的Vlog導師 第1章 入門——開啟Vlog視頻之路 1 1.1 什麼是Vlog 2 1.2 如何抓住Vlog風口 4 1.3 爆款Vlog視頻揭秘 5 1.3.1 搶佔視頻流量 5 1.3.2 定位決定一切 6 1.3.3 做垂直細分領域 7 1.3.4 巧用萬能公式 9 1.4 拍Vlog視頻從何下手 10 1.5 日常

Vlog可以拍什麼 11 1.5.1 美食類 11 1.5.2 搞笑類 12 1.5.3 美妝美容類 12 1.5.4 生活技巧類 12 1.5.5 知識分享類 13 1.6 為什麼你的Vlog沒人看 14 1.6.1 你的Vlog是否有主題 14 1.6.2 你的Vlog是否有價值 15 第2章 前期——拍攝Vlog前的準備 17 2.1 會拍要先會看 18 2.2 如何搜索同類優質視頻 19 2.2.1 在視頻平臺中搜索 19 2.2.2 在搜尋引擎中搜索 21 2.3 什麼是優質的Vlog視頻 23 2.3.1 畫質一定要清晰 23 2.3.2 保證畫面的美觀度 24 2.3.3 使用

最大解析度拍攝 26 2.4 拍Vlog有哪些加分技巧 26 2.4.1 視頻內容要豐富 27 2.4.2 拍攝工具要正確 29 2.4.3 視頻一定要拍完整 29 2.4.4 添加動人的背景音樂 29 2.5 拍Vlog視頻的4種手法 31 2.5.1 按時間線拍攝Vlog視頻 31 2.5.2 按地點線拍攝Vlog視頻 32 2.5.3 按主題線拍攝Vlog視頻 33 2.5.4 使用技術流手法拍攝Vlog視頻 34 2.6 如何克服街頭拍Vlog視頻的尷尬 34 2.6.1 換位思考法 35 2.6.2 多拍多看法 35 2.6.3 腳本先行法 36 第3章 設備——如何搞定Vlog器

材 37 3.1 Vlog器材大解密 38 3.1.1 哪些手機適合拍攝Vlog 38 3.1.2 哪些相機適合拍攝Vlog 40 3.2 有哪些加分的配件 42 3.2.1 穩定器:提升視頻畫質 42 3.2.2 錄音設備:保證音質清晰 45 3.2.3 補光燈:用於畫面補光 46 3.3 手機隱藏的視頻拍攝功能 47 3.3.1 使用手機的變焦功能拍攝 47 3.3.2 使用慢動作功能拍攝 48 3.3.3 使用延時攝影功能拍攝 49 第4章 題材——Vlog的選題與策劃 50 4.1 Vlog腳本怎麼寫 51 4.1.1 什麼是腳本 51 4.1.2 腳本有哪些作用 51 4.1.3 

腳本的寫作思維 52 4.1.4 Vlog腳本的分類 54 4.2 Vlog視頻文案怎麼寫 55 4.2.1 確定視頻的風格 55 4.2.2 查資料、蹭熱點 56 4.2.3 扣細節、寫開頭 57 4.3 視頻的長度到底多久最好 57 4.4 如何拍朋友圈15秒吸睛短片 58 4.4.1 確定視頻的主題 58 4.4.2 注意視頻的細節 59 4.4.3 建立拍攝的思路 59 4.5 如何把無聊的生活拍成有趣的Vlog 60 4.5.1 固定鏡頭 60 4.5.2 做作一點 61 4.5.3 加入故事性 62 4.5.4 堅持 63 第5章 吸睛——如何做好Vlog定位 64 5.1 如何

取好帳號的名字 65 5.1.1 通俗易懂、易傳播 65 5.1.2 要符合自身的定位 66 5.2 什麼樣的頭像吸引人 66 5.2.1 這三類照片用得最多 67 5.2.2 根據定位來設置頭像 68 5.3 什麼樣的Vlog標題吸引人 68 5.3.1 設置懸念,引人好奇 69 5.3.2 反常標題,揭露真相 69 5.3.3 表述直白,指出菜名 70 5.3.4 善用數字,凸顯細節 70 5.3.5 實用乾貨,解決問題 72 5.4 如何蹭熱點,提升Vlog流量 73 5.5 什麼時間發Vlog視頻最合適 74 第6章 構圖——這樣取景讓畫面更美 76 6.1 掌握攝影構圖的關鍵 77

6.1.1 什麼是構圖 77 6.1.2 畫面要簡潔明瞭 77 6.1.3 主體一定要突出 78 6.2 掌握合適的拍攝視角 79 6.2.1 平視取景 80 6.2.2 仰視取景 80 6.2.3 俯視取景 81 6.3 運用經典的構圖方式 82 6.3.1 水平線構圖 82 6.3.2 垂直線構圖 83 6.3.3 九宮格構圖 84 6.3.4 對角線構圖 85 6.3.5 框架式構圖 86 6.3.6 中心構圖 87 6.3.7 透視構圖 88 6.4 通過後期進行二次構圖 89 第7章 運鏡——五分鐘學會鏡頭語言 92 7.1 鏡頭的多種拍攝角度 93 7.1.1 鏡頭正面拍攝 9

3 7.1.2 鏡頭背面拍攝 94 7.1.3 鏡頭側面拍攝 95 7.2 運動鏡頭的拍法 96 7.2.1 推鏡頭,將鏡頭推近 96 7.2.2 拉鏡頭,由近向遠拉出 98 7.2.3 搖鏡頭,使角度發生變化 99 7.2.4 移鏡頭,前後左右平移 100 7.2.5 跟鏡頭,跟隨人物主體拍攝 101 第8章 光線——拍Vlog自然光就夠了 102 8.1 不同的光線帶來Vlog特殊影調 103 8.1.1 順光拍攝,光線比較均勻 103 8.1.2 側光拍攝,增強畫面立體感 104 8.1.3 逆光拍攝,呈現剪影效果 105 8.2 掌握早、中、晚3個時段的自然光 105 8.2.1 清

晨的陽光比較柔和 106 8.2.2 中午的陽光比較強烈 106 8.2.3 傍晚的陽光充滿變化 107 8.3 晴朗天氣下如何拍Vlog 108 8.3.1 用直射光的構圖手法來拍攝 108 8.3.2 拍出朵朵白雲交代環境背景 108 8.4 陰天情景下如何拍Vlog 109 8.4.1 運用露珠拍出畫面的細節感 109 8.4.2 適當配合周圍的環境來拍攝 110 8.5 迷蒙霧景下如何拍Vlog 110 8.5.1 在山巒中拍攝大場景風光 110 8.5.2 拍出雲霧縹緲的仙境效果 112 第9章 道具——讓Vlog變得更加獨特 113 9.1 道具在Vlog中的神奇作用 114 9

.1.1 瞭解道具的分類 114 9.1.2 道具在影視中的作用 115 9.1.3 道具在短視頻中的作用 116 9.2 不花錢的道具有哪些 116 9.2.1 萬物皆可前景 116 9.2.2 合理利用現實環境 118 9.2.3 一雙發現美的眼睛 119 9.3 什麼是好用的道具 121 9.3.1 道具要有辨析度 121 9.3.2 道具不是越貴越好 122 9.4 哪些道具要避免使用 122 9.4.1 與主題不符合 123 9.4.2 過於複雜,影響創作 123 第10章 開頭——如何設計Vlog的開篇 124 10.1 Vlog開頭的儀式感 125 10.1.1 以聲音開頭 1

25 10.1.2 以文字開頭 126 10.1.3 以動作開頭 127 10.1.4 以畫面開頭 128 10.2 Vlog開頭的多種形式 128 10.2.1 直接開頭法 128 10.2.2 懸念開頭法 129 10.2.3 花絮開頭法 130 第11章 結尾——如何設計Vlog的結束 131 11.1 固定儀式感的結尾 132 11.1.1 以黑幕為結尾 132 11.1.2 以動態文字來結尾 133 11.1.3 運用APP製作結尾的方法 134 11.2 比較有吸引力的結尾 138 11.2.1 下集預告 138 11.2.2 提問式結尾 138 11.2.3 抽獎福利 139

11.2.4 祝福式結尾 139 11.3 在結尾處留下聯繫方式 140 11.3.1 引導讀者評論、點贊 140 11.3.2 留下微博等媒體帳號 140 第12章 封面——如何設計才具吸引力 142 12.1 掌握優質封面的6個技巧 143 12.1.1 儘量避免純文字 143 12.1.2 封面保證畫面整潔 143 12.1.3 圖片完整清晰 144 12.1.4 封面與正文強關聯 145 12.1.5 畫風統一能強化IP形象 146 12.1.6 封面尺寸符合平臺規則 146 12.2 熟知封面設計的5種類型 146 12.2.1 視頻截圖類封面 147 12.2.2 自拍類封面 1

47 12.2.3 表情包類封面 148 12.2.4 固定範本類封面 149 12.2.5 三圖組合類封面 150 12.3 爆款封面:人臉+標題黨+大字 150 12.3.1 人臉第一 151 12.3.2 標題快、准、狠 151 12.3.3 字體稍大 152 12.4 使用黃油相機製作視頻封面 152 12.4.1 裁剪照片的尺寸 152 12.4.2 製作醒目的標題文字 154 12.4.3 使用貼紙裝飾封面效果 156 第13章 主題——如何拍出發光的日常 158 13.1 如何拍日常感的Vlog 159 13.1.1 自己出鏡 159 13.1.2 一定要有主題 160 13.

1.3 多用視頻鏡頭語言 161 13.2 如何拍美食類的Vlog 162 13.2.1 食材篇的拍攝 162 13.2.2 道具篇的拍攝 163 13.2.3 製作過程的拍攝 164 13.2.4 享用美食的拍攝 165 13.3 如何在Vlog中把人拍美 166 13.3.1 外在形象美 167 13.3.2 有自己的特色 167 13.3.3 儘量化妝 168 13.3.4 笑容抵禦一切 169 13.4 如何拍產品展示的Vlog 169 13.4.1 以故事情節來帶貨 170 13.4.2 主播親自試用來帶貨 171 13.4.3 以產品功能來帶貨 171 13.4.4 以好物推薦來帶

貨 172 第14章 後期——掌握Vlog的處理思路 173 14.1 小清新的Vlog怎麼做 174 14.1.1 前期的拍攝技巧 174 14.1.2 後期色彩的處理思路 176 14.1.3 小清新風格的配音要講究 179 14.2 Vlog後期的三大要素 180 14.2.1 確定主線 180 14.2.2 確定基調 181 14.2.3 大量積累 182 14.3 五分鐘學會懶人後期思路 182 14.3.1 開頭的剪輯 183 14.3.2 正文的剪輯 183 14.3.3 結尾的剪輯 183 第15章 剪輯——如何製作一段成品Vlog 184 15.1 剪輯Vlog並製作視頻

特效 185 15.1.1 剪輯視頻素材 185 15.1.2 變速處理視頻 188 15.1.3 使用濾鏡特效 190 15.1.4 製作開場動畫 191 15.1.5 使用轉場特效 192 15.1.6 製作視頻字幕 194 15.1.7 製作片尾引流 197 15.2 製作Vlog視頻的背景聲效 199 15.2.1 添加背景音樂 199 15.2.2 錄製語音旁白 203 15.2.3 匯出成品Vlog 204 第16章 成品——日常Vlog案例的拆解 205 16.1 日常Vlog案例 206 16.1.1 做早餐、吃早餐 207 16.1.2 咖啡館的日常營業 208 16.1.

3 親手製作梅子酒 209 16.1.4 與孩子的幸福時光 210 16.2 美食Vlog案例 211 16.2.1 準備好食材 212 16.2.2 製作三明治 213 16.2.3 分享美食成果 213 16.3 旅行Vlog案例 214 16.3.1 拍攝途中的交通工具 216 16.3.2 分享各種特色的美食 216 16.3.3 片尾巧用字幕來結束 217 第17章 分享——Vlog媒體平臺的發佈 219 17.1 視頻號的發佈技巧 220 17.1.1 瞭解平臺的發佈規則 220 17.1.2 多發佈當地語系化的視頻 220 17.1.3 Vlog視頻的尺寸要求 221 17.1

.4 快速創建微信視頻號 222 17.1.5 選擇合適的發佈時間 225 17.1.6 發佈Vlog作品的流程 225 17.2 抖音平臺的發佈技巧 228 17.2.1 蹭節日熱度提升流量 228 17.2.2 不要輕易刪除發佈的內容 229 17.2.3 發佈Vlog作品的流程 230 17.3 快手平臺的發佈技巧 233 17.3.1 發佈Vlog作品的流程 233 17.3.2 重視視頻的留言功能 237 17.4 B站的發佈技巧 237 17.4.1 瞭解平臺的熱點資訊 238 17.4.2 發佈Vlog作品的流程 239 第18章 變現——打造視頻博主個人品牌 241 18.1

 解析爆款Vlog視頻博主 242 18.1.1 美食博主:麻辣德子 242 18.1.2 勵志博主:房琪kiki 243 18.1.3 搞笑博主:多餘和毛毛姐 244 18.2 Vlog視頻的8種變現模式 244 18.2.1 廣告變現 244 18.2.2 電商變現 245 18.2.3 流量變現 245 18.2.4 知識變現 246 18.2.5 實體店變現 247 18.2.6 微商變現 248 18.2.7 直播變現 249 18.2.8 諮詢變現 250

水平運鏡進入發燒排行的影片

#霹靂布袋戲 #霹靂英雄戰紀 #刀說異數 #NETFLIX

霹靂布袋戲躍上NETFLIX 全球190多國看得見!
好的內容無國界 台灣文化走出去 成功站上國際舞台

台灣又傳捷報!台灣傳統文化代表霹靂布袋戲,成功躍上全球最大的影音串流平台NETFLIX,耗資2.5億元拍攝的劇集《霹靂英雄戰紀之刀說異數》Pili Fantasy: War Of Dragons第一季共20集將於7月12日零時零分上架,閩南語、國語雙聲道,屆時190幾個國家,多國語言字幕翻譯,1.45億會員都能同步收看。讓台灣優質內容登上國際舞台,先睹為快。

為了讓更多年輕人喜愛布袋戲,霹靂參考漫威模式,不惜以電影規格製作電視劇集《霹靂英雄戰紀之刀說異數》、每集投入約台幣600萬元,是一般台灣電視劇的3倍以上,打造上、下2季共43集,建構專屬台灣的「霹靂英雄宇宙」。在台灣播出期間,更嘗試在電影院進行首映,強調剪接、運鏡及特效等各方面,都超越一般電視劇的製作水平。

這次與NETFLIX合作,最有趣的過程,是布袋戲台詞言簡意賅,甚至還有文言文,如何精準翻譯成其他語言,雙方一來一往討論許久。如霹靂第一男主角素還真著名出場詩:「半神半聖亦半仙,全儒全道是全賢,腦中真書藏萬卷,掌握文武半邊天。」到底其他國家字幕會如何翻譯讓人期待。

黃家第五代,目前是霹靂國際多媒體副總經理黃亮勛表示,「好的內容無國界!黃家每代人都面臨不同大環境的挑戰,唯一不變的DNA是勇於創新,與時俱進。創新只是一種手段,目的是要讓布袋戲走出去,被更多人看見,這樣的娛樂與文化才能傳承,而不是逐漸消失在人們的記憶中,成為歷史。」

霹靂近年除深耕台灣,並成功將精采的布袋戲內容帶到大陸、日本與國際舞台,如2016年台日跨界合作的《Thunderbolt Fantasy 東離劍遊紀》,深獲喜愛,網友票選日本動漫夏季新番第一名,接下來陸續推出《Thunderbolt Fantasy生死一劍》、《Thunderbolt Fantasy 東離劍遊紀2》也都在日本反應不俗,近期還將推出新電影作品《Thunderbolt Fantasy 西幽玹歌》。

對霹靂來說,傳統布袋戲是文化的根本,與時俱進,開枝散葉,跨足各娛樂消費領域,站穩國際舞台,成為華人甚至引領世界的影視偶文化是集團持續努力的目標。

【霹靂英雄戰紀之刀說異數】官方網站:
https://event.pili.com.tw/drama/PiliFantasyWarOfDragons/

【霹靂英雄戰紀】官方facebook:
https://www.facebook.com/PiliFantasyWarOfDragons/

0:41
Track: Brian Rian Rehan - Dark
Music provided by Brian Rian Rehan
Watch: youtu.be/FBvYpSF7OBI
Free Vibes: https://goo.gl/NkGhTg

電影《陣頭》再現的陣頭文化傳承

為了解決水平運鏡的問題,作者曾敏媛 這樣論述:

  在農業時代,民俗技藝大多是農閒時,村民強身及娛樂的活動,之後由於參加人員年齡層的降低,有的團隊因和菸酒及毒品等不良行為登上社會新聞版面,導致一般社會大眾對民俗技藝團體有了負面的刻板印象;但近年來,國內電影界有關於民俗藝陣的影片陸續上映,加上政府單位在學校推動台灣的民俗技藝的文化傳承下,因而吸引社會大眾的注意,本論文選取《陣頭》作為研究對象,首先分析這部影片中,關於陣頭文化傳承與創新的衝突與融合再現的文化傳承,再者,分析親子及同儕關係對陣頭文化的影響,是否能使社會大眾對陣頭改觀?是否能讓台灣陣頭文化的地位提升?

影享新視界 微影傳說 導演創作之路 (好評絕賣版)

為了解決水平運鏡的問題,作者陳俊宏 這樣論述:

三大範疇讓您一次到位-前期規劃、影音拍攝製作、後製剪輯→完成創作     本書以整合包方式編寫介紹,羅列以一名導演角度從故事發想初期乃至最後作品完成於平台放映等等標準流程!     讀者將藉由如何以一個導演的思路進行電影創作,以各個面向切入創作主體,學習者可以是完全跟隨的方式從故事如何發想開始直到最後作品上映系列完整的一窺究竟~     前期規劃 Pre-production   故事創作:說一個好故事、想像力訓練、故事設計圖、角色、怎麼寫劇本、劇本創作。   ▶策畫與分鏡設計:透過不一樣的構圖呈現出不一樣的情境氛圍。     影音拍攝製作 Filming   拍攝運鏡:基本拍攝設備、運鏡

之美、創造拍攝環境、場務器材、視覺比例、簡易色彩學、現場光源、現場收音、場勘、環境控制。   鏡頭語言:透過畫面傳達給觀眾的故事性和聯想性。   ▶演員表演:演員該把自己設定在什麼時空、情境、氛圍、情緒下演繹角色。     後期規劃 Post-production   後製剪輯完成創作:剪輯製作、Mirage後製特效、影片特效、配音、配樂、剪輯、字幕。   音樂音效製作:畫面與音樂。   本書特色     成為專職導演的SOP   ◆什麼是導演?怎麼拍?HOW?WHEN?WHERE?   ◆導演基本具備能力?導演精神?   全方位"導演!"剖析-讓專業帶領您進入"導演"的世界