腳卡通的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列訂位、菜單、價格優惠和問答集

小海獺的極光之旅

為了解決腳卡通的問題，作者王均豪 這樣論述：

激發孩子思考的科學啟蒙繪本！ 跟孩子一起探索地球上最奇幻、最神祕的夜空奇景。 透過附贈的光柵板，讓孩子看到極光在畫面上舞動的光影變化。 跟著可愛的小海獺從地球到外太空，一窺美麗極光的祕密。 　　小海獺「嘿太」在沙灘上發現一個巨大的貝殼， 　　好奇的嘿太敲開貝殼後，卻出現神秘的生物， 　　當神秘生物留下禮物後，竟然消失無蹤？ 　　沒想到這個禮物帶著嘿太前往極光城市， 　　快跟著嘿太一起體驗極光之旅！ 　　【極光之旅Go！】 　　一起搭上能變成太空船的飛機， 　　從地球到外太空，再從外太空到地球極區。 　　旅程中將發現什麼有趣的事呢？ 　　【夜空謎團：跳舞的極光】 　　繽紛夢幻的極光深深

吸引著大家， 　　究竟，極光是如何形成的呢？ 　　小海獺嘿太將帶著大家一起解開極光之謎。 　　【從繪本故事帶領孩子接觸自然科學】 　　‧極光是什麼呢？ 　　‧哪裡才能看見極光？ 　　‧極光是如何形成的？ 　　‧極光有哪些顏色？ 　　‧為什麼極光有不一樣的顏色？ 　　‧海獺喜歡什麼食物 ? 　　‧海獺怎麼睡覺？ 　　《小海獺的極光之旅》帶領孩子認識天空最神秘的現象， 　　隨書附贈光柵板，讓平面的繪本變成動畫書。 　　每一個畫面都能讓孩子動手操作光柵板，感受圖像的動感變化。 　　生動淺白的故事，有趣的操作體驗， 　　引發孩子觀察、探索、專注科學的興趣。 　　儘管無法隨時看見極光，我們仍邀請

您與孩子以閱讀經歷這令人驚嘆的現象， 　　鼓勵孩子展開對自然科學的探索與想像。 　　沒辦法帶孩子去北極圈看極光，就用沉浸式閱讀體驗極光之美。 　　【本書讓孩子以科學和地理的角度認識極光】 　　適齡延伸活動── 　　◎幼兒期 (4~6歲)：感官探索與欣賞 　　1.觀察描述：極光有哪些顏色呢？極光讓你想到什麼？ 　　2.藝術創作：鼓勵孩子嘗試不同的藝術形式，以感官活動探索各種媒材。 　　3.肢體展現：以舞蹈和音樂表現極光的動感。 　　◎兒童期 (7~10歲)：觀察與欣賞、創作與想像 　　1.觀察討論：描述極光的色彩與形狀，比較極光的外型差異。 　　2.故事欣賞：認識各國民族與極光相關的古老傳

說。 　　3.藝術創作：鼓勵孩子嘗試不同的藝術形式，呈現多元的創作。 　　4.想像交流：極光讓你想到什麼呢？我們可以用極光來發展什麼？ 本書特色 　　‧科普知識啟蒙：用輕鬆幽默的故事，認識極光形成的原因。 　　‧激發探索潛能：尋找圖中細節，刺激探索與發現的能力。 　　‧互動式學習法：透過光柵原理，親手讓書中的圖案動起來。 　　‧加強親子連結：備受家長喜愛的「故事裡的彩蛋」讓爸媽和孩子能一起享受繪本。 　　‧完整知識補充：「故事裡的原理」讓不是理科的父母也能帶領孩子學習科學。 　　‧推廣孩子閱讀：內文故事皆有注音標示，幫助孩子更容易閱讀。 　　‧搭配雲端學習：繪本官網的延伸知識，讓爸媽與孩子

一同探索更多有趣內容。 好評推薦 　　Alizée史璦琍【FB台灣媳婦法國妞-De Taïwan avec Amour版主】 　　李昫岱【FB屋頂上的天文學家版主、中正大學兼任助理教授】 　　真真老師【FB幼教老師の日常版主】 　　許永清【美國正向教養協會家長課程認證講師】 　　歐玲瀞【佳音電台FM90.9節目主持人】  

腳卡通進入發燒排行的影片

動、靜之間的對話 陳素華繪畫創作論述

為了解決腳卡通的問題，作者陳素華 這樣論述：

「動的藝術」，本創作研究將「動畫藝術」與「平面繪畫」的結合為研究主題。筆者，透過閱讀了解西方美術史的發展、蒐集與西方藝術有關的研究文獻與學理依據，及融合學校多方面有效的學習，吸取不同層面的藝術養分與經驗，再結合筆者逾三十年動畫的專業領域，以繪畫創作為途徑，將畫作建構出完整的創作論述。動畫在全世界以卡通電影或是電視片的形式，受到許多不同年齡層的人們所喜愛，而在西方的繪畫藝術當中，油畫及其他媒材運用，都有其重要的地位受到眾多藝術家們追尋與學習。本創作將西方藝術家透過文獻學理探討，分析研究其創作背景、繪畫意象與表現形式，再將兩個不一樣的藝術創作元素結合，在此「動、靜之間的對話」論文中我將會逐一解釋

。另外，現今漫畫、動漫在日本是主流市場，筆者之繪畫表現形式亦跟漫畫有關，所以藉由東、西方動漫藝術家的文獻探討，取其繪畫藝術之精華，並實踐在本創作中。畫作〈跑步中的寶弟〉、〈蝶戀花〉畫面中寶弟狗狗跑步時多出好多隻腳與身後的流線線條，以及鳳蝶身上多出拍動的翅膀與流線，這都是運用動畫的「視覺暫留」原理，讓原本的畫面表現出連續動態與速度感，這樣靜止的畫面就動起來，這是「動的藝術」所呈現出獨特價值與藝術性。

冰雪女王【復刻珍藏版】：安徒生經典插畫復刻，冰雪奇緣動畫故事原型

為了解決腳卡通的問題，作者HansChristianAndersen 這樣論述：

　　●裝飾性藝術［經典插畫］，50幅完整復刻 　　●內封特別採用1929年［全球限量簽名版書衣］設計 　　●迪士尼音樂奇幻動畫《冰雪奇緣》的［故事原型］ 　　●安徒生童話中［人物］與［情節］最豐富的長篇故事   　　你真的認為 　　這只是一則女孩冒險去尋找男孩的童話故事嗎？ 　　你難道沒有看到 　　她的力量有多強大嗎？   　　《冰雪女王》是由七個故事組成的童話，也是安徒生童話中篇幅最長、人物最多、寓意最豐富的故事。迪士尼極受歡迎的音樂動畫電影《冰雪奇緣》，靈感便是來自這則經典童話。   　　故事是從一個大災難開始的。一位黑心魔法師出於惡意，打造了一面邪惡的鏡子，凡是被鏡子照見的一切都會被

扭曲，顯現出醜陋的一面。某天，鏡子碎了，成千上萬邪惡的碎片灑滿了整個世界，於是災難接二連三地發生。   　　小女孩葛爾妲和小男孩凱伊原本是一對青梅竹馬，生活雖不富裕，但他們擁有天底下最為純真善良的心。這天，邪惡的鏡子碎片飄進了凱伊的眼睛和心底，以往所有的美好，此刻在凱伊的眼中全都變得醜陋無比，他不僅無法感受他人的溫暖，也變得冷酷麻木又叛逆。葛爾妲對於凱伊的轉變感到無比傷心，但她始終不知道原因，直到冰雪女王帶走了凱伊，那寒冷得令人幾乎窒息的吻，讓凱伊忘記了一切，在冰雪的國度中沉沉睡去……   　　然而，冰雪女王帶走凱伊並不是故事的結局。 　　當傷心的葛爾妲決心抛下一切、隻身前往尋找凱伊時， 　　

故事的高潮也隨之展開。   　　葛爾妲在春天來臨時出發，她克服內心莫大的恐懼，乘上一艘無人小船，讓潺潺河水領著她前往尋找凱伊。   　　一路上，葛爾妲勇敢地逃離了一心想留住她的巫婆，以及永遠都是夏日的魔法花園。她也辭別了熱心挽留她的公主與駙馬，以及一座舒適的城堡，前往秋日荒涼遼濶的大地尋找凱伊。不久後，葛爾妲遇上了一群窮兇惡極的強盜，盡管生命受到威脅，但其中貌似粗魯卻心思細膩的強盜女孩，卻在最後關頭幫助她繼續踏上尋找凱伊的旅程；而後葛爾妲靠著一位拉普蘭老太太的幫忙，得以向睿智的芬蘭女智者請益。終於在凜冬，葛爾妲在冰雪的國度找到已經忘記一切的凱伊……   　　故事的最後，葛爾妲憑藉自身堅毅的勇氣

，消弭了巨大又可怕的雪花軍團，並以熱忱的真心與淚水，喚醒了完全失去任何情感的凱伊，一起解開被冰雪女王施下的禁錮魔咒。當他們回到家鄉時已然是夏季，這才發現自己已經長大成人，但是，他們的內心依然是當初那個最純真的小孩。   　　但，你真的認為， 　　《冰雪女王》只是一則描述女孩冒險前去尋找男孩的童話故事嗎？   　　◆故事要角全為女性的前衛童話   　　1844年12月，〈冰雪女王〉於安徒生的《新童話》第一卷第二集中首次出版。故事中，葛爾妲為了尋回凱伊，陸續與冰雪女王以外七位個性獨立且特色鮮明的女性相遇。   　　這些女性之中，有為了私心而不擇手段的魔法老婦；有充滿反轉魅力、勇於決定自己婚姻的公主

；有聰明且力量強大，而且擁有能看穿葛爾妲內心強大力量的芬蘭女智者；有看似野蠻任性的強盜女孩，而她也在故事的最後選擇走出舒適圈，繼承了葛爾妲的意志，展開屬於自己的成長冒險之旅。而故事中從頭到尾都予人神祕、強大又冷酷無情印象的冰雪女王，其實並非邪惡的化身，細思其作為，或許她也只是一位喜好理性與秩序，而且個性極端自我的女性而已？  　 　　以上的角色刻劃，在在顯示出《冰雪女王》不僅是以女性作為冒險英雄主角的童話，在十九世紀中葉的當時，更是一部歌頌女性的前衛作品。由此亦可看出，生活於距今將近兩百年前的安徒生，其對於女性強大意志的生動描寫，或許也可以說是他對女權的超前展望，值得廿一世紀的我們深思。  

　　◆寓意抽象且深刻的童話經典   　　在用字淺白易讀的童話書寫當中，安徒生還埋藏了一些寓意深刻的抽象概念，使得《冰雪女王》成為一部能陪伴我們從兒時到成年，甚至老年的童話經典。   　　以故事中的兩位女主角葛爾妲和冰雪女王而言，她們正是截然不同的兩個象徵與對照：熱情的紅色—冰冷的白色、象徵愛的夏日玫瑰—冷酷的冬日冰雪、理智—感情。甚至，葛爾妲象徵了永遠擁有真心的孩子，而冰雪女王則是早已沒有情緒波瀾的大人。 　　 　　「鏡子」、「玫瑰」和「冰雪」以及六個乍看之下似懂非懂的花語故事，又各自代表著重要的象徵意涵與情感。當我們在不同的成長階段與時空背景下閱讀時，都能帶來不同的體會，或者你也可從書中的導

讀與故事賞析單元窺得一二。   　　百年經典・復刻重現 　　1930年代著名女性藝術家——比佛利＆艾蘭德 　　限量簽名書衣與插畫，完整復刻   　　《冰雪女王》自1844年首次出版以來，為其進行插繪的版本並不在少數，其中亦不乏重量級的插畫家。本書採用1930年代著名的女性藝術插畫家——凱瑟琳・比佛利和伊莉莎白・艾蘭德的插繪版本進行完整復刻，該版本堪稱安徒生童話的經典插畫書之一，在其出版（1929年）即將屆滿百年之時復刻上市，別具意義。特色如下：   　　￭ 裝飾性藝術插畫風格：英文簡稱「Ｄeco Art」，出現於1920年代初期。圖案講求流暢而銳利的線條、優美的幾何造型及簡潔的色系圖案，如鋸齒

和V形，此一特色也清楚地呈現在《冰雪女王》繪作之中。   　　￭ 既古典又現代的紅白配色：比佛利和艾蘭德探索了雙色調的處理，大膽的設計和善用黑色之厚重與白色之虛空的特性，達到令人驚嘆、而且既古典又現代的雋永效果。   　　￭ 結合限量簽名版書衣設計：本書內封面特地採用美國書商E. P. Dutton於1929年出版當時的書衣設計，是為僅發行兩百冊的珍貴簽名限量版。   　　￭ 原寸復刻，經典重現：本書以100%原寸復刻插畫，並採用最接近原著的排版呈現，為讀者盡可能還原最為貼近原著的閱讀享受。   　　￭ 當代插畫家名作賞析：本書特別收錄1870～1930年代「插畫藝術黃金時期」期間，包括艾德蒙

．杜拉克（Edmund Dulac）和哈利．克拉克（Harry Clarke）在內的十位知名插畫家，所特別為《冰雪女王》繪製的16幅精彩插畫及賞析。

臺灣偶戲之創新──以劇團、角色為討論中心

為了解決腳卡通的問題，作者王惠聖 這樣論述：

本論文旨在探討臺灣偶戲的創新，包含臺灣偶戲劇團在創新歷程中所扮演的劇團角色，與戲劇角色自「腳色」到「角色」的變化。運用文獻資料方法與Goffman的戲劇理論，透過對各劇團創新的劇作與改革，及擴大對「角色」的詮釋。研究目的有三：對「霹靂國際多媒體股份有限公司」對偶戲的創新進行探討，二為觀察臺灣偶戲劇團的研究，比如：「錦飛鳳傀儡戲劇團」、「真快樂掌中劇團」、「無獨有偶工作室劇團」三者的傳承與創新，以及對臺灣布袋戲角色符號的嘗試。基於偶戲是以人的型態去模擬出世界，建構偶戲的世界規則，在戲曲中的腳色行當所具有的程式性，觀察到布袋戲的相關研究中對於角色的認識，常有忽略其蘊含的歷史演變與承襲自戲曲當中的

「腳色」意涵之現象。因此，析論如何從「腳色」的意涵中蛻變出「角色」，結合劇本創作動機與內容變化，就所觀察到的各類角色之多種面向變化進行問題的驗證。提出「臺灣布袋戲角色說」，認為將戲偶裝扮後，主演口白訴求「五音分明」，是以變換聲音為劇中人物的代言，並且與雙手操偶的掌上功夫相結合，往往是必須具備之藝術造詣，成為分辨臺灣布袋戲的「腳色」意涵，以及演出時的重要條件。