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草莓種子在哪裡的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦朴相姬,李智善寫的 去倫敦上插畫課(英倫經典版) 和的 好書指南：2021年少年讀物.兒童讀物都 可以從中找到所需的評價。
這兩本書分別來自大田 和台北市立圖書館所出版 。
淡江大學 中國文學系碩士班 劉依潔所指導 辜嘉麗的 「五月天」歌詞創作研究 （2017），提出草莓種子在哪裡關鍵因素是什麼，來自於五月天、歌詞、搖滾、音樂、夢想。
而第二篇論文國立臺北藝術大學 藝術與人文教育研究所 吳岱融所指導 張書婷的 舊館新風景:臺北市立美術館兒童藝術教育中心教育性策展之初探 （2016），提出因為有 臺北市立美術館、兒童藝術教育中心、《小・、大》、教育性策展、觀眾研究的重點而找出了 草莓種子在哪裡的解答。
去倫敦上插畫課(英倫經典版)
為了解決草莓種子在哪裡 的問題，作者朴相姬,李智善 這樣論述：
學會如何發展創意，學會人生歸零後的瓶頸面對。 就算到天涯海角，人最終要面對的還是自己！ 這是一本打開你的學習視野，不用去倫敦也可以免費上課的創意實踐書。 教你出國前的預備，出國後的自我挑戰，回國後的現實考驗的真誠分享書。 她們決定放手一搏！ 一個是自由工作者，正在思考未來應該怎麼做？ 一個是職場上已經相當有成就的藝術總監， 因為對插畫以及動畫的瘋狂喜愛，來到倫敦。 在還沒開始上課就先收到像一首詩的暑假作業：選一個電影片段+一段聲音+一張圖+一段文章，這些片段如果是夾克的話，你會怎麼表現？ 這是從來沒遇過的習題！ 學校不用選課，也沒
有主修副修必修，不管自己想做什麼都沒關係。 雖然有無限自由的選擇，但卻也讓人有無限的慌張！ 上素描課老師在畫架背後大喊，不要停下來，再多畫一點！放下你自己，再瘋狂一點！ 到底要多瘋狂呢？ 為什麼每一次看畫展時，畫家的發想草稿還有研究筆記本特別被擺出來？那不是把自己模仿的軌跡公開讓大家知道嗎？ 夢想是偉大的，可是每天花18個小時泡在影印存檔修稿，完成2000張分鏡圖，承諾出書的出版社可能三年後才會履行合約，畫的黑獅子要改成黃獅子，回國之後會有工作嗎…… 本書透過兩位作者巨細靡遺紀錄每一次作品的完成， 她們真誠坦白的經驗分享，提供寶貴而實用的演練階段，
讓我們看到創意發想背後的原貌，更看到挑戰每一項作業的過程， 這是一張通往學習國度的登機證，帶上它，可以讓你更勇敢知道自己的下一步該怎麼走！ 本書特色 ◆詳細記錄插畫系及動畫系令人意想不到的Project，並搭配圖片，讓我們真實看到每個作品的誕生。 ◆最詳盡的留學倫敦插畫學校的前導參考書：從面試、在學到回國後的現實情況，全都收錄。 ◆最真實的留學心聲！想知道留學國外遭遇到的困境與異國特殊景色下的美好日常，你需要這本書。 ◆如果你在猶豫要不要踏出人生重大的一步，你會需要她們的勇氣，以及奔馳在夢想道路上的快樂！ 各方推薦 【台灣波隆納得主推薦！】 從
日常所見，慢慢堆積屬於自己的個人風格 本書提到的金斯頓大學在整體排名並不漂亮，但是只要在英國講到插畫系一定會有人推薦這所學校。它位於倫敦西南邊陲地帶，從市區一路到Surbiton的泰晤士河支流是我見過最美的河畔，過去總是喜歡沿著河邊散步。 插畫系的課程相當活潑多變，每年都會安排學生到不同都市寫生，從日常所見慢慢堆積出一種屬於個人風格的表現風格。在RCA就讀碩士時會遇到許多金斯頓大學畢業的插畫家，像作者提到的朋友Rose後來也成了我在皇家藝術學院的同學。而插畫系的其中一位老師Brian Love，是位充滿智慧，很懂得啟發學生的老先生。他曾經一語道破我在創作上的問題，讓我永遠記得畫圖要「言
之有物」的道理！——鄒駿昇（波隆納插畫展新人獎得主） 【藝術界好評推薦！】 munge從心裡散發的獨創性 那天是踩著積著雪的道路，感到濕滑的日子。可是我竟然有失身分地忘了準備歡迎禮物，這是多麼懶惰的事啊！所以我便買了早熟的草莓取代禮物。munge住在她用來當作辦公室的工作室，我則是為了金斯頓MA課程的入學面試而去那裡。 從她的作品中可以看出她打從心裡散發出來的意圖和獨創性就像地圖一般地展開，讓人可以感受到她的坦率和真實。看她藉由圖像來展現她的成長，和忍耐那段艱苦旅程的熱情，對我來說是一件很愉快的事。紀錄日常生活的想像中的角色、寫實的報導文學、照片、影片還有文章……
在她的巧手下，文藝復興的菜單正變成了一道道料理。 我記得她的畢業作品，那個動畫中，「藝術家」為了從華麗和貪心的騙術中拯救這個世界，使用了名為美麗的美術。那才是連在這片被汙染的空氣中都值得飄揚的旗子不是嗎？——Robin Harris（金斯頓大學插畫&動畫MA課程副教授） sunni隨身帶素描本，不怠惰於畫畫！ sunni是我看過少數擁有才能的人。當她在唸金斯頓的插畫課程，她做出來的作品總是具有個性，以及高水準的鑑賞性。不用說她是個有才能的人，她所具有的意志和努力，也足以將她的才能磨練到閃閃發光的地步。我知道她總是隨身帶著素描本，從來不怠惰於畫畫，她的畫就是透過這種磨練而
漸漸嶄露光芒。 她是個很有創意，也有值得備受矚目的價值的人，我希望她能夠藉著這本書，還有以插畫家的身分，在任何事情上獲得成功。——Jake Abrams（金斯頓大學插畫&動畫BA課程副教授） 最終還是自己 讀這本書的時候，我的心裡好像一直有水在流。比起說是眼淚，不如說是像熔岩一般的水。她們怎麼會如此之可愛呢？都已經年過30了，而且還是在嘗過一定的成果和失敗之後前往倫敦。她們就好像剖開泰晤士河，裡面所展現出來的，混雜在一起的各種種類的水和土和綠色的水草，和戰勝汙染而存活下來的多采多姿的魚和大型浮游生物和氣泡。人生是一段路程，也是一種獲得。要看什麼？要選擇什麼？就算搭飛機到
很遠的地方去，在那裡所見到的最終還是自己。想要實現自己的人，想要戰勝未來的人，想要活得轟轟烈烈的人就看這本書吧！這兩個人證明了不管我們走到哪裡，人生都是我們美好的樂園，也是培養自己種子的肥沃土壤。——Lee, Sung Pyo（插畫家）
「五月天」歌詞創作研究
為了解決草莓種子在哪裡 的問題，作者辜嘉麗 這樣論述：
「五月天」於1999年出道，以貼近時下年輕族群的音樂創作風格及獨特的搖滾調性，成為台灣最具代表性的搖滾樂團。「五月天」擅於創作正面積極的詞曲作品，傳遞堅持不妥協的訊息，勉勵閱聽人朝夢想邁進，因為他們相信搖滾樂擁有改變世界的力量。從默默無名的獨立樂團，到獲得唱片公司賞識，經過二十年的努力，「五月天」憑著對音樂的熱愛與夢想的堅持，在失敗中學習成長，用音樂征服世界各地的閱聽人。至今，「五月天」已獲得四座台灣金曲獎「最佳樂團獎」的肯定，同時創造了專輯銷售量及演唱會觀看人數最多的輝煌紀錄，更被國際媒體譽為「華人披頭四」。「五月天」的影響力跨越地域與語言，是華語流行音樂最成功的樂團。然而，「五月天」是否
為「搖滾樂團」？創作是否趨近商業化？「五月天」在樂團屬性、音樂創作上的表現屢屢受到關注和爭議。因此，本文藉由相關文獻資料的研讀，試圖整理台灣流行音樂的發展史與搖滾樂的起源和定義，以釐清「五月天」的音樂創作風格。本文以「五月天」歌詞創作做為研究對象，透過文本分析方法，探究「五月天」歌詞創作的「語言表現」與「修辭藝術」，並對「專輯表現」和「歌詞主題」進行内容與特色的分析說明，以歸納出「五月天」歌詞創作和社會、文化的關係，一探他們如何透過搖滾樂影響這個世代的年輕人。
好書指南：2021年少年讀物.兒童讀物
為了解決草莓種子在哪裡 的問題，作者 這樣論述：
好書大家讀評選活動評選每一本好書，標示適讀年級，並請評委對所推薦的好書撰寫評介。本書收錄2021年好書大家讀活動之優良少年兒童讀物書單及導讀，為家長、學校、圖書館提供值得信賴的好書資料，擴展好書推廣之效能。
舊館新風景:臺北市立美術館兒童藝術教育中心教育性策展之初探
為了解決草莓種子在哪裡 的問題，作者張書婷 這樣論述：
過往被大眾認為靜穆的三大公立美術館，臺北市立美術館、國立臺灣美術館、高雄市立美術館，今日在館內兒童藝術推廣相關場域總是充滿笑聲、歡樂自在的氛圍，這樣的氣象似乎讓美術館的門更為敞開，除了擁抱兒童觀眾，更是吸引許多曾經因自認美術領域專業不足而害怕參觀美術館的族群，甚至部分專業人士也對於這些空間特別喜愛。研究者認為隨著教育理念以及新自由主義環境等影響，博物館近年來的展覽策畫思潮從「物」為主轉向以「人」為主的關注焦點，逐漸破除過往藝術作品與觀眾之間咫尺天涯的距離，消弭藝術作品過度崇高的地位，這當中尤其兒童藝術推廣單位所策畫的教育性展覽，為落實藝術教育推廣，而更需正視展覽本身與目標觀眾的緊密程度。
本研究試圖從臺北市立美術館2014年新成立的「兒童藝術教育中心」，探究其教育性策展的內容與教育推廣實踐，藉由文獻回顧、參與觀察、深度訪談以及觀眾研究等研究方法進行資料蒐集與分析。透過文獻蒐集與深度訪談，研究者首先回顧臺北市立美術館教育推廣的實踐歷程與該中心的萌芽契機與其沿革；再透過實際觀察以及與北美館館員的深度訪談，研究者彙整該中心教育展覽的生成過程及其策展之三大信念；此外，針對該中心展覽《小・大》所實施的觀眾研究，研究者發現當該中心運用「教育」作為美術館對外溝通媒介時，確實能開啟觀眾與藝術作品之間更多對話的可能，並從觀眾回應得知該中心吸引觀眾的關鍵元素，以及其策劃之良窳。而本研究亦從研究
實踐過程中的發現，提出觀眾研究重要性之相關建議，期望作為未來研究之探究與參考。