阿 秋 飲食 店的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列訂位、菜單、價格優惠和問答集

我的葡萄酒生活提案【全新改訂增修 完整典藏版】

為了解決阿 秋 飲食 店的問題，作者OphélieNeiman 這樣論述：

　　⚜全新改訂增修！！   完整典藏版⚜ 　　隆重增訂．愛酒初學的最佳選擇 　　全球熱銷50萬冊．葡萄酒課程最佳入門教材   　　✦120頁全新改訂！✦ 　　全面更新：26幅全球葡萄酒產區地圖 　　全新登場：344個重點產區中文/原文對照地名 　　✦60頁全新內容！✦ 　　總測驗章節 　　葡萄品種（桑嬌維賽、內比歐露） 　　釀製法（橘酒釀製法、黃酒釀製法） 　　26頁餐酒搭配重點整理 　　50個保證零失誤的餐酒搭配法 　　葡萄酒相關重要歷史事件/人物......等 　　法文原文版《我的葡萄酒生活提案》在2013年甫上市，旋即帶出「葡萄酒熱潮」席捲歐洲， 　　近十年來，不

斷再版重製，並添加全新章節，也造就這本臻至完美的《我的葡萄酒生活提案（完整典藏版）》。 　　它為什麼如此受歡迎？因為你可以…… 　　……讀完第一章，辦一場得體的葡萄酒派對（學會看場合選酒、學會選酒杯） 　　……讀完第二章，練就品酒基本功！（不再只嚐出澀味和甜味，還能聞出八種以上香氣） 　　……讀完第三章，隨口娓娓道出葡萄酒經！（遇上資深同好也可以侃侃而談、不會怯場） 　　……讀完第四章，掌握世界各地的葡萄酒莊知識！（從法國勃根地出發，環遊世界酒莊一周） 　　……讀完第五章，完全熟練餐酒搭配的基礎！（上餐廳點菜、點酒，優雅不失禮） 　　……讀完第六章，一次搞懂葡萄酒的身分標章！（讀懂酒標，正確

解讀葡萄酒的價格）   　　2013年秋天，葡萄園結實累累的採收季節，法國書店暢銷榜上出現了一本葡萄酒書。 　　它和書架上那些像字典的專業酒書長得不一樣，沒有密密麻麻的字，反而多了許多彩色插圖。 　　此書不僅在法國的品酒圈成為話題，更受到一般大眾的熱烈歡迎， 　　因為從來沒有人用這種方法來介紹葡萄酒。 　　我們都以為法國人天生就懂得喝葡萄酒，拿起酒杯就能說出一串葡萄酒經， 　　但事實上他們也要看書學習，而他們也覺得厚厚的專業書籍難度很高。 　　作者在接受訪問時就說道：「我的朋友告訴我，他真的很喜歡喝葡萄酒，可是他真的一點也不懂葡萄酒。」 　　於是她決定寫一本簡單、有趣、所有人都能輕鬆上手的葡

萄酒書，來解決大多數人的困擾。 　　書中將專業知識分成六種「劇情」，讓初學者一下子就能找到自己最感興趣、最想學習的部分， 　　並且善用「圖像式思考」，例如把葡萄酒的各種香氣化成一個個小圖示，更好理解也更好記憶。 　　作者歐菲莉認為，品嚐葡萄酒應該是件輕鬆愉快的事，別把它想得很可怕或高不可攀。 　　看了這本書之後，下一次的家庭聚會或好友小聚，就帶瓶自己喜歡的酒，和大家一起分享吧！   　　【如果你常常有下列疑問，趕緊翻開這本書】 　　•    喝葡萄酒，用哪一種酒杯有差嗎？ 　　•    所有的酒都需要醒酒嗎？那醒酒又要醒多久呢？ 　　•    葡萄酒一定要喝冰的嗎？而且越冰越好？ 　　•  

 紅酒只能配牛排，白酒只能配海鮮？如何找出對味的酒食搭配？ 　　•    新手也能學品酒嗎？品酒是不是就是聞葡萄酒的氣味？ 　　•    葡萄酒的顏色是從哪裡來的？為什麼同樣是白酒卻有的深、有的淺？ 　　•    什麼是軟木塞味？葡萄酒臭臭的就是壞掉了嗎？ 　　•    有的人喝酒之前會轉轉酒杯，他們在做什麼？ 　　•    酒標上密密麻麻的，到底都在寫些什麼？ 　　•    上餐廳要怎麼點酒？我可以相信侍酒師嗎？ 　　•    什麼是陳年，什麼是窖藏？葡萄酒放越久越好喝嗎？ 　　•    波爾多和加州的紅酒哪個比較好喝？名氣越大、越貴的葡萄酒就越好喝嗎？ 　　•    什麼是夏多內，蘇維濃又

是哪位，為什麼喝葡萄酒的人常常提起這些名字？ 　　•    冰酒和香檳是怎麼釀出來的？為什麼它們都這麼貴？ 　　•    優質波爾多，就一定比其他葡萄酒「優質」嗎？ 得獎紀錄 　　橫掃14國版權 　　出版至今蟬聯七年法國亞馬遜書店 葡萄酒烈酒榜 Top3 名人推薦 　　愛酒達人 　Célia．屈享平．林裕森．陳上智．莊才勳．陳匡民．陳定鑫．楊子葆．劉永智．聶汎勳．．．．．．專業舉杯推薦！ 　　⚜舉杯推薦⚜ 　　超人氣飲食Youtuber「Célia 的葡萄酒之旅」、「CherAmi瓶中信」Célia 　　葡萄酒作家　林裕森 　　台灣葡萄酒論壇總編輯　莊才勳（AA老師） 　　葡萄酒作

家、歐客佬咖啡選酒顧問　劉永智 　　葡萄酒自由作家　陳匡民   　　⚜專文推薦⚜   　　葡萄酒自由作家、講師　屈享平/HP 　　「享受葡萄酒的知性與感性，這本書給了屬於你我的生活提案。」   　　葡萄酒權威講師、台灣女子愛思葡萄酒大賞創辦人　陳上智 　　「葡萄酒愛好者之間的對話與舉止常讓一般只想喝口酒開心一下的人心裡作難，因為他們真的不想也不必知道某些艱澀的知識，他們只是期待酒喝起來不錯，大家吃喝得開心，而這本書即是為此設計，淺顯多彩的圖文易消化好吸收，方便你現學現賣，回歸實用與享樂的葡萄酒本質。」   　　北投三二行館侍酒師、社團法人台灣侍酒師協會理事長　陳定鑫 　　「葡萄酒是日常生活的

一部分，並且會與時俱進。很開心看到本書改訂增修完整典藏版的問世；相信能為老朋友與新讀者們提供更多實用的知識與資訊。」     　　《葡萄酒文化想像》作者、台灣駐愛爾蘭代表　楊子葆 　　「這是新世代葡萄酒書：作者以具象圖像、犀利直白、融入生活，一點兒也不矯揉造作的呈現，傳承數千年積累的葡萄酒文化遺產。」   　　Cograpes葡萄酒講師、《酒瓶裡的品飲美學》作者　聶汎勳 　　「法式葡萄酒圖像學的輕百科，熱銷十年之後，仍是經典雋永！」  

阿 秋 飲食 店進入發燒排行的影片

台灣女性的家：家務勞動作為戰時體制下的後援基地 (1937-1945)

為了解決阿 秋 飲食 店的問題，作者李宜蓁 這樣論述：

本文發現二戰時（1937-1945）臺灣的女性被鼓勵參與戰爭，成為可以保家衛國的存在。雖然當時的女性地位看似提升，卻仍無法脫離家庭的身份任務。本研究取徑於傅柯（Michel Foucault, 1926-1984）的系譜學（genealogy）與治理術（governmentality），從大量檔案中建立國家訓練女性家事背後的權力關係，重新論述臺灣女性、家事與家三者在戰爭中的定位。本文發現「女性做家事」此現象，是國家治理國民生活刻意建構的性別分工意識型態，亦為戰時國家動員女性協助經濟統制的機制。國家也透過此機制掌握非戰場的民生物資資源，同時藉由女性的家事能力確保國民健康。「家」成為國家的戰時後

援基地供給人力資源，為日治時期住宅史與軍事動員研究提供另一種討論面向。

低——大衛.鮑伊的柏林蛻變：華麗搖滾落幕後的真實身影，轉型關鍵時期深度全解析

為了解決阿 秋 飲食 店的問題，作者HugoWilcken 這樣論述：

「我住遍了全世界，我離開了每一個地方。」 ——《低》，大衛．鮑伊 ｜鮑伊告別華麗時期，開啟搖滾新頁經典之作｜ 台灣首本剖析大衛．鮑伊音樂創作轉型風格樂評專書 探索創作心靈，重回柏林三部曲現場，搖滾變色龍的蛻變起點 ★陳德政精彩深度導讀★楊久穎執筆翻譯 ★特別收錄馬世芳專文解析鮑伊舞臺人格 ●台灣版獨家收錄大衛．鮑伊柏林時期珍貴剪影●　 　　●亞馬遜讀者4.7星高分評價，鐵粉必收專書！ 　　●鮑伊關鍵樂風轉捩點●滾石雜誌500大專輯●影響啟迪無數後龐克搖滾樂隊 　 　　｜本書看點｜ 　　★從幕前到幕後最完整的全面記錄 　　★奠定音樂生涯高峰轉型期的代表作深度爬梳 　　★

與美國搖滾巨星伊吉．帕普的精彩交鋒 　　二〇一六年，傳奇搖滾巨星大衛．鮑伊從人生舞臺謝幕登出，告別地球，全球樂迷同聲哀悼。鮑伊留下無數經典代表作，身分角色悠遊在外星人、迷宮魔王、湯姆少校、瘦白公爵等各種表演人格，勇於挑戰打破各種框架，百變形象深入人心，更以獨特的個人形象及開創性的音樂風格，影響許多世代。鮑伊過世當天，德國外交部甚至發推特感謝：「再見了，大衛．鮑伊，你現在也成了英雄，謝謝你幫助扳倒柏林圍牆。」 　　有別於一般音樂的樂評書或是明星傳記的角度，本書從大衛．鮑伊人生最關鍵的轉型時期，也是他走入柏林的起點——《低》切入。這張專輯與《「英雄」》《房客》被譽為柏林三部曲，《「英雄」》的專

輯同名曲被認為是冷戰時期東西德的地下國歌，而首部曲《低》正是他的樂風轉捩點。在本書中，作者雨果．威爾肯從大衛．鮑伊的音樂風格、創作源起及背景等脈絡細細爬梳，勾勒出他在柏林的轉變歷程。 　　柏林影響與樂風轉變 　　鮑伊出道發行數張專輯獲得巨大成功，生活在家族精神分裂症病史的陰影下，過度壓力卻讓他迷失自我，陷入毒癮。在此時，他選擇前往柏林，決心戒毒，卻沒想到此城不僅成為身心逃逸及喘息的出口，更成為靈思激盪的來源。鮑伊迷戀當時冷戰時期的獨特氛圍，當地的博物館及夜店酒吧都留下他的足跡。結合對德國藝術的愛好及當代德國音樂等各種影響，鮑伊打造出全新的音樂作品，自此開啟了個人及時代的新頁。 　　冷戰時

期的柏林如何影響鮑伊的身心狀態及創作？他如何在與毒癮奮鬥的同時創造新的樂風？與好友伊吉．帕普激盪出何種火花？雨果．威爾肯在書中透過多方訪談資料，重現了鮑伊瘋狂嚴謹等各種面向。例如他不敢居住在鬧鬼的城堡房間、工作時會利用閒暇與伙伴們去黑森林及萬湖散心、在柏林圍牆旁的工作室錄音等景況。書中對鮑伊和多位音樂人如布萊恩．伊諾等的交往合作記錄，彷彿還原現場，活靈活現，如同紀錄片般迷人。 　　樂評書的寫作標準 　　全書也針對曲目逐一剖析，包括歌詞的典故源起、與音樂圈往來等幕後花絮，不僅讓讀者對鮑伊的心理狀態及創作風格有更多理解，也能滿足粉絲對鮑伊柏林生活的好奇。雨果．威爾肯對鮑伊的創作考究鉅細靡遺，有

讀者形容，「這本書為這類書籍設下了標準，應該成為同系列的寫作模式」。透過本書，我們也將展開一場紙上行旅，共同體驗搖滾巨星的蛻變。　　 　　｜重點摘錄｜ 　　❖伊吉．帕普和大衛．鮑伊的情誼❖ 　　「《低》是在《白痴》之後錄製的，但《低》卻先發行了。大衛不想讓人們認為他的靈感來自伊吉的專輯，但事實都是一樣的。甚至有一些為伊吉錄製的曲目，最後卻收錄到了《低》。」——錄音師羅宏．希柏 　　「樂團和鮑伊會離開錄音室去睡覺，但我不會。我工作是為了要在第二天比他們快一步……看吧，鮑伊是個快人一步的傢伙。思維敏捷，行動迅速，非常活躍、敏銳的一個人。我意識到我必須比他更快，否則，那會變成誰的專輯？」——

歌手伊吉．帕普 　　❖柏林圍牆旁的錄音室❖ 　　錄音室距離柏林圍牆只有二、三十公尺。「從主室裡，我們可以看到柏林圍牆，也可以看到圍牆的另一邊，越過鐵絲網，看到紅衛兵的炮塔……他們有巨大的望遠鏡，他們會看向主控室，看著我們工作，因為他們和其他人一樣喜歡追星。有一天，我們問工程師，整天被警衛盯著看，會不會覺得不舒服；他們很容易就能從東邊對我們開槍，就是那麼近，如果望遠瞄準器夠好的話，他們便可以射中我們。他說，過一陣子就會習慣了，然後轉過身來，拿了一盞頂燈對著衛兵，伸出舌頭跳上跳下地騷擾他們。我和大衛馬上躲到錄音台下面。『別這樣』，我們說，因為我們快嚇死了！」——唱片製作人托尼．維斯康蒂 　　

❖大衛．鮑伊的柏林生活❖ 　　鮑伊不再把頭髮染成橘色，還留起了小鬍子，並開始穿上工人的連身工作服作為一種偽裝，儘管在柏林的樂趣之一就是沒什麼人會打擾他。他很快就養成習慣，在床上躺到下午，然後喝著咖啡、柳橙汁配香菸當早午餐，接著走到錄音室，並經常在那裡徹夜工作。當時，他也沉迷於日間的娛樂，包括在咖啡館閒晃，並與伊吉和可可一起騎著自行車，在開闊的城市裡繞來繞去。「我幾乎無法表達我在那裡體驗到的自由感，有些時候，我們三個人會跳上汽車，像瘋了一樣開車穿過東德，然後駛入黑森林，在任何一個吸引我們目光的小村莊停下來。這樣一走就是好幾天。又或者，我們會在冬天的日子裡，在萬湖吃一整個下午長長的午餐。那個地方

有一個玻璃屋頂，四周被樹木包圍著，依然散發著一種1920年代早已消失的柏林氛圍。」（摘自大衛．鮑伊雜誌訪談） 　　❖鮑伊的柏林繆思❖ 　　他經常參觀柏林圍牆兩側的藝術館，但他最喜歡的是位於柏林郊區達勒姆（Dahlem）的「橋社」博物館，該博物館專門收藏一次大戰前在柏林和德勒斯登（Dresden）的一批藝術家的作品……他們的作品和《低》第二面的向內轉折，有著明顯的哲學聯繫，也就是把風景作為情感的概念。「這是一種藝術形式，它並非透過事件，而是透過情緒來反映生活，」鮑伊在2001年說，「這就是我覺得我的作品要走的方向。」 熱血推薦 　　小樹（StreetVoice 音樂頻道總監） 　　四分衛

阿山 　　回聲樂團 　　李明璁（社會學家、作家） 　　林查拉（造次映畫總監） 　　阿凱（1976樂團主唱） 　　馬世芳（廣播人、作家） 　　馬欣（作家） 　　張鐵志（搖滾作家） 　　梁浩軒（策展人） 　　陳珊妮（音樂創作人） 　　陳德政（作家） 　　楊久穎（譯者、文字工作者） 　　廖偉棠（詩人、評論人）　 　　熊一蘋（作家） 　　（按姓名筆劃排序） 狂推分享 　　就麻瓜角度，這本書簡直是奇幻文學。對學習搖滾的樂迷而言，這紀錄根本是打通任督二脈的寶典。——小樹（StreetVoice 音樂頻道總監） 　　千萬不要以為這本書只是綜合維基百科或Google查得到的「大衛．鮑伊」生平事蹟和樂評資

訊，這樣其實不夠硬派，也滿足不了狂愛他的樂迷。本書聚焦從一張經典專輯切入，重探每首歌的創作脈絡、合作互動乃至錄音細節，彷彿要把讀者偷渡至那些靈感飛馳的神祕現場、甚至是鮑伊自我重整的身心歷程。由此獨特路徑，重新理解這位偉大藝術家，翻開的每一頁都是玄妙宇宙風景；重聽的每個音符，也有了不同維度持續迴盪的聲響。——李明璁（社會學家、作家）　 　　大衛．鮑伊和大師布萊恩．伊諾在柏林圍牆邊的錄音室做出了「柏林三部曲」，是他藝術生命的又一次大轉彎。有人說：大衛．鮑伊就在這裡創造了搖滾的未來。感謝上蒼讓他活到了69歲，而且直到生命的終點，仍然處在創作的顛峰──這實在是地球人的福氣。——馬世芳（廣播人、作家）

　　大衛鮑伊不只是音樂巨人，更是流行史上開創性的代表。他成為不滅的符號，且因其「無法被定義」而成為跨時代的精神指引。從他開始，音樂、時尚、文化、性別都開闢了疆界。無論他的外星化身「齊格．星塵」、「瘦白公爵」到「大衛鮑伊」都是他所創造的藝術品。一生如華麗但危險的行動藝術，解鎖了世人的盲點，作品也不斷在「自我革命」。此書關乎他人生與創作的轉捩點，更關乎人類流行史。他與其音樂如在「星空」回望地球，是個體的寂寞，也是對迷失群體的呼喚。——馬欣（作家） 　　大衛．鮑伊是通往外星世界的指路人，是讓所有怪胎感到不孤單的英雄，不斷自我創造的神祕之獸，是二十世紀到我們這時代流行文化最具顛覆秀的創造者。——

張鐵志（搖滾作家，著有《未來還沒被書寫：搖滾樂及其所創造的》） 　　我「見過」大衛．鮑伊兩次。一次是倫敦之行，來到了《齊格星塵》專輯封面的拍攝之地，站在Ward's Heddon Street studio外，見到那位starman站在遙遠的天際。一次是東京行，由V&A策展的《David Bowie Is》，見到湯姆少校（Major Tom）漂浮在外太空，臉龐掛上閃電符號的鮑伊，呼喊著～～呼喊著。這是第三次，我又「見過」大衛鮑伊了，在讀完本書之後，見證那神奇的藝術家。——梁浩軒（策展人） 　　一如鮑伊在專輯裡唱著的：「我住遍了全世界，我離開了每一個地方。」《低》是他生涯最重要的一次

過場，也是那趟柏林旅程的負片——只有出發和到達，沒有途中。再沒有誰能和鮑伊一樣，用一張如此美麗的專輯，創造出如此陰鬱的內在宇宙，就像巔峰過後的感覺，一切都在倒退，一切都在下沉。——陳德政（作家） 　　透過本書，我們能從中看到大衛．鮑伊在自律／自毀之中的擺盪，在創作上的有所為與有所不為，以及那種在飽受壓力（包括離婚官司、精神狀態不穩定等等）的掙扎之下，冷冽疏離又內省低調的電子聲響背後的炙熱靈魂。——楊久穎（譯者、文字工作者） 　　有那麼多個大衛．·鮑伊，以至於他被稱爲「搖滾變色龍」，事實上角色分裂是西方詩歌傳統，分身有助於左右手互博、然後認識自己。他如此演繹的那一個我行我素的「大衛．鮑伊」，

鼓勵了多少感覺與所謂主流社會格格不入的人去成爲自己，音樂和美學趣味、性傾向、生活價值觀等等都不應成爲被他人否定或自我否定的理由，他只是在做大衛．鮑伊，無意間卻成爲了一把傘。——廖偉棠（詩人、評論人）　 佳評如潮　 　　資深搖滾樂迷絕非專輯封面封底說明文字就能滿足，這套書正是及時雨。——《滾石雜誌》 　　這套書是為了那些瘋狂的收藏者而出版：他們欣賞那些獨特的設計及創意，還有任何讓你的房間看起來很酷的酷東西。我們愛死這套書了。——Vice雜誌 　　才華洋溢，每本都是真愛。——NME雜誌 　　想把某張專輯做到無所不知嗎？來試試這套書。——Pitchfork雜誌 　　大衛．鮑伊的專輯《低》

發行於1977年，可謂是這位歌手／演員／音樂家／偶像的靈思巔峰，但這張唱片仍然無法引起應有的注意。雨果．威爾肯這本書可望結束這種長期被忽視的狀況……本書將吸引鮑伊的歌迷，以及那些尋找一位著名藝術家的失落珍寶、對音樂好奇的人。對於那些永無止境辯論著究竟是誰影響誰的搖滾歷史學家，或是那些僅是想知道歌曲背後的故事的人來說，本書都極具吸引力。崇拜者將急於重新發現被遺忘的最愛……引人入勝又充滿魅力的分析。《低》堪稱是鮑伊的創作巔峰，而雨果．威爾肯的書，將成為深入了解這張專輯、極具價值的良伴。——強力塑膠出版社（Drastic Plastic Press） 　 讀者盛讚 　　《低》是大衛．鮑伊發行專輯中

，我最喜歡的一張。關於這位善變音樂家發展的特定重要時期，威爾肯這本著作雖然內容並不厚重，但比許多（實際上是所有）重量大書更具衝擊力。這本書充滿了關於鮑伊在「瘦白公爵」時期陷入毒癮的訊息，以及他在柏林奇蹟般地康復和重新定義自我的詳細描述。文筆豐富又不致過度放縱。高度推薦。——讀者喬伊．赫希　 　 　　我等這本書很久了，沒有失望。書寫鮑伊的相關作品，始終是一項艱鉅任務。作者真的為這本書費盡心思，從文學因緣的引用起源、大量的採訪資料爬梳等，構成了這本非凡的傑作。——讀者約茲　　 　　《低》是鮑伊最好且最獨特的專輯之一。在本書中，作者詳細介紹了專輯的錄音細節，並探討每一首歌曲的故事。他還探索了專輯的

前期準備工作，從鮑伊的上一張專輯開始，甚至也介紹到了鮑伊與伊吉．帕普合作的唱片。在有限的頁數裡充滿了豐沛的資訊，文筆卻清晰易懂。強烈推薦。——讀者邁克．阿沃利奧　　    　　　 　　這可能是我讀過的對鮑伊作品最好、最詳細的分析，我懇請作者考慮繼續書寫柏林三部曲的另外兩張專輯。——讀者巴克利     　　這本書為這類書籍設下了標準，應該成為同系列的寫作模式。從鮑伊在職業生涯中的背景開始，詳細描述了早期的創作過程，記錄鮑伊如何與伊吉．帕普合作並激盪火花，以及前期的創意工作伙伴，製作人的加入，直到前往柏林完成混音。作者並沒有對歌曲進行過多的樂理描述，也絕不訴諸任何枯燥如「在歌曲的2分37秒有一

段合唱，掩蓋了節奏的音調」這類型的文本——很多這類書常見的內容。相反的，作者專注於藝術家創作歌曲時的生活，以及如何影響和塑造這個過程。他描述了具有創造性的決策過程及概念性想法，整個過程中對周圍的氣氛亦進行大量描述。你會感覺自己彷彿就在現場。對於喜歡這張專輯的人來說，這是一次非常愉快的體驗。——讀者杜安　 　　我對這個類型的書有些期望：對專輯製作方式的描述要詳細卻不過度瑣碎；對音樂本身的分析詳盡卻不過分；彷彿像在閱讀藝術家的傳記，至少要讓人足以了解專輯的出發源頭。這本書應有盡有。整本書只談一張專輯，很難從頭到尾都引人入勝，但這本書卻成功做到了。亮點包括：對鮑伊在製作這張專輯時，精神狀態的準確描

述（這個描述很大程度上解釋了專輯的獨特情緒）。書中也解釋了專輯的影響力何在，甚至是一一逐曲目的逐軌分析：而且毫不冗長也不會淪於無趣（當然，除了忠實粉絲外，或許任何人都沒有太大興趣）。這是對一張精彩專輯的全書分析。如果你是鮑伊的鐵粉，或許很多片段讀來讓你感到熟悉；如果你喜歡這張專輯卻對幕後花絮及歷史一無所知，那麼這是必讀之書。——讀者威廉．康比　

蘭嶼達悟族的米食接觸歷程

為了解決阿 秋 飲食 店的問題，作者李秋雲 這樣論述：

本文聚焦於達悟族如何適應「白米」這個外來食材，取代芋頭成為日常主食。本文分作三個時期進行討論：「不食白米期（1895年以前）」、「米食引入期（1895-1945 年）」以及「米食盛行期（1945 年至今）」。本研究第二章進行地圖分析及歷史資料分析，1895年雖曾有西班牙人、荷蘭人、美國人、漢人、巴丹島人的登島紀錄，但幾乎沒有白米交流的事實，族人仍沒有食用白米，可稱作「不食白米期」。第三章著重於分析日治時期相關史料，1895至1945 年期間日本軍方及學者對蘭嶼展開多項研究，與族人有比較緊密的接觸，除了給予工作者白米作為酬勞，亦將族人帶往臺灣大島進行觀光。這時期雖與白米有接觸但生活中依然沒有依

賴白米，可稱作「米食引入期」。第四章進行多方面的資料統合，因1945 年後大量外移人員及宗教進駐、族人前往臺灣大島工作、現代化發展及國家政策的影響，白米在族人的生活中奠定成為「必需食材」基礎。此時，全島通電、電冰箱的運入、交通運輸便利、餐廳設立更為激烈，白米與族人的關係越加密不可分，可稱作「米食盛行期」。第四章最後一節透過民族誌書寫以呈現現今族人的飲食方式及影響飲食選擇的因素。本研究結論是：大部分達悟族長輩仍以芋頭地瓜為主食，接受長照照護者或年長無法到田裡農務的會隨家人食米。若同住家庭仍種植芋頭，回流的族人縱然依舊懷著旅台時的食米經驗，亦會日常食用芋頭，而家中無種植芋頭或未與原生家庭同住的回流

族人則趨向食用白米飯。本研究發現家庭對食用芋頭支持度較弱，將促使孩童直接選擇食米。學校開發民族教育教導傳統文化之餘，營養午餐亦儘量安排每周一次的食用傳統飲食，以提升孩童恢復食用芋頭。白米造成達悟族的飲食變遷並非一朝一夕所成，需從歷史脈絡去追尋族人的身體經驗，無法單憑檢討現在重不重視芋頭文化來解釋之。達悟族對白米的適應歷程雖不長，但族人食用白米是經過了飲食的選擇，而人口流動對飲食的改變往往超過自然環境所帶來的影響，「以白米為主食」在年輕的達悟族人生活當中早已根深蒂固。