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老派工作是潮的：當年輕的創意靈魂碰上傳統的職人手作(全新修訂版)

為了解決黑色 漸層 背景的問題，作者RichardE.Ocejo 這樣論述：

手作至上，老派當道！ 成為職人是一件很潮的事！   著名社會學家耗時六年，記錄紐約年輕職人顛覆職涯選擇的第一手報告── 他們是屠夫還是切肉師？是剃頭匠還是男仕理髮師？ 是酒廠作業員還是釀酒人？是賣調酒的還是Bartender？   　　當年輕的創意靈魂碰上傳統的老派工作 　　個人風格＋創造樂趣＋賦予意義 　　工作就是一種享受！ 　　 　　過去被認為「地位不高」的「老派」傳統工作是在什麼情況下，突然變「潮」、變「酷」，甚至引發品味追逐的新浪潮？   　　在像紐約這樣大都會裡，年輕世代捨棄安穩的辦公室工作，開始賣起精釀啤酒、從事理髮，透過掌握傳統技藝，以手作勞動為職志，不禁令人好奇！   　　

本書正是社會學家理查・歐塞霍對年輕職人顛覆傳統職涯選擇與職業認知的第一手觀察。   　　居住於紐約的他注意到，文化底蘊豐厚的年輕世代職人，不但展現高度的專業意識、尊重傳統文化，也懂得創意變通，為古老產業注入新靈魂。他們把勞動變成美學，把傳統低階的手工勞動轉變為帶有品味與態度的創造性行業，呈現當代城市生活的靈魂和消費文化新趨勢。   　　歐塞霍花費六年時間，深入觀察四種職業──Bartender、釀酒人、男仕理髮師、切肉師──的工作現場。他以社會學者的洞察力，探索年輕職人為何對於老派工作產生無比興趣，以及他們在重視手作，提供獨一無二、真材實料的商品與服務時，為何更重視和眼前的客人有更多互動：  

　　▋Bartender不只是調飲專家！顧吧本來就是一門藝術，調酒則是一門科學 　　「差別在於你是忠於客人，還是忠於酒水。很多bartender確實很會調飲料，但如果客人想知道城裡近期有什麼展覽開幕該怎麼辦？……我一下子就能讓客人曉得，『我知道你需要什麼』、『這兒有我照顧大家」。」──Bartender／瓦金   　　▋釀酒人走出廠房，與實際消費者展開對話！有故事的酒，給有故事的人 　　「不管是否會用於調酒，這些bartender的架上都擺了我們的產品。他們希望盡可能了解自己倒入杯中的產品。對我們而言，真正重要的是跟這些夥伴接觸，和他們共同建立口碑，成為重視細節的可靠品牌。」──釀酒人／蓋伯

  　　▋跳脫十分鐘快剪，男仕理髮師慢工出細活！量身打造的髮型，既自然又時髦 　　「客人多的大店有時剪出來的線條會非常明顯，一看就知道不是在我們這兒剪的……對這間店來說，不留痕跡重於一切。我們不會留下銳利的線條。這種的我們不剪，就算客人要求也不剪。」──男仕理髮師／喬伊   　　▋切肉並不是切肉師的全部工作！思考分解肉品的不同方式，讓客人吃得更好 　　「你想不想看個還沒有起名、也沒人賣過的肉塊？我們把這塊肉從肋部上切下來做絞肉，但這其實是最好的肉，生吃也沒問題，味道超棒。這個部位不存在美式做法中，但我很想賣賣看。」──切肉師／萊娜   　　新一代職人如何打破框架，將老派工作翻轉為展現職業哲學

乃至個人人生理念的體面工作？他們又是如何將其眼中的「好品質」、「好品味」，推廣為一般人也可以接觸和獲得的事物？透過紐約年輕職人的故事，本書將讓你恍然大悟，獲得相關的觀念和技術，甚至身體力行、毫不猶疑加入職人行列，或者創造出更多令人意想不到、引領潮流的老派工作。   　　現今，工作已經被賦予超越謀生以外的意義，勞動更被視為個人通往自我實踐與快樂的途徑。本書呈現乍看之下沒有前途的零售、服務與製造業工作，被年輕的從業者注入新價值的過程；而老派、手作，就是其中蘊含的精神與功夫。   　　◎本書曾在2019年以《職人新經濟：手工精神的文藝復興，品味與消費文化的再造》為書名出版   得獎紀錄   　　★榮

獲2019年美國社會學協會（ASA）「組織、職業與工作部門」韋伯好書獎（Max Weber Book Award, Organizations, Occupations, and Work Section） 　　★榮獲2019Openbook年度翻譯好書 　　★入圍2018年度美國調酒大賞（Tales of the Cocktail）雞尾酒精神獎「最佳飲品、文化、歷史，以及列酒類」新進好書（Spirited Awards Best New Book on Drinks, Culture, History, or Spirits）   老派精神．聯合推薦 　 　　李明璁｜社會學家、公視《我在市場

待了一整天》主持人 　　林楷倫｜作家、《偽魚販指南》作者 　　姜泰宇｜作家、《洗車人家》作者 　　張采婕Charlene｜肉舖職人 　　張瑞夫｜萬秀洗衣店計畫主理人 　　黃銘彰｜「平凡製作」創意總監 　　葉怡蘭｜飲食生活作家 　　（按姓氏筆畫排列）   各界好評   　　「社會學家走進酒吧，探索當代新經濟的靈魂精髓……歐塞霍打開觀察敏銳的眼與耳，訪談眾人，書中載滿他的細膩所聞與貼近觀察的細節。」——《華爾街日報》（Wall Street Journal）   　　「傳統手工製造業與服務業的高檔升級版本，現在為何會被肯定為時髦、令人嚮往，而且酷勁十足的行業？社會學教授歐塞霍檢視了為都會區域注入新

活水的『都會村莊模式』。……他運用田野調查經驗，以及與從業人員的訪談，檢視文化精英何以轉向投身這一波以男性從業者為主導的『新服務經濟』。以曼哈頓切爾西市場為實例，呈現一度被視為不甚高尚的行業如何展現獨特、高級的新風貌，從中映照出中產階級化正以何種方式改變這些過去撐起傳統產業的城市區域。本書流暢易讀，社會學研究者和其他對『文青』文化感興趣的讀者，皆能從中得到豐厚收穫。」——《出版者週刊》（Publishers Weekly）   　　「誘人之作，觀察洞見極富價值。書中捕捉這些職業特殊氛圍的手法，最教人印象深刻。」——《金融時報》（Financial Times）   　　「這本創新之作讓讀者走進

工藝職人的世界，以及他們所服務、品味紛雜的社群團體；同時，對於立基於現下不穩定的都會經濟，一個與顧客能有真實互動的職業是否可能維繫，本書對此也有深化你我理解的描述。歐塞霍對職人從業途徑和業者顧客之間互動的新分類方法，有助未來的學術研究，而對從業職人在掌握其工藝技巧之際，亦能有所啟發。」——丹尼爾‧康菲爾德（Daniel B. Cornfield），田納西州范德比大學社會學教授、《超越節拍：在納什維爾打造音樂新社群》（Beyond the Beat: Musicians Building Community in Nashville）作者   　　「《老派工作是潮的》提供有力的觀察視角，細看當今

社會兩股最強大的力量：城市中產階級化，以及工作的變化。透過對連串對新型手工產業的精細研究，歐塞霍讓你我更能理解都會再造的機會與挑戰，以及古老的手工勞動職業如何蛻變成結合專業知識的混種新型式。」——理查‧佛羅里達（Richard Florida），多倫多大學羅特曼管理學院教授、《創意新貴》（The Rise of the Creative Class）作者   　　「儘管我們常以『品味』看待現今時髦的消費行為，《老派工作是潮的》卻提供了看待這個行為基礎的內行觀點：技巧純熟的職人調製高妙的調酒，全屠體的肉食料理，以及打造時髦髮型的巧手，這些都是都會文化生態中最『文青』的那部份所仰賴的職業。透過呈現

創意階級如何將原始素材轉變為謀生之道，歐塞霍呈現新都會經濟的迷人交會處。研究文化、工作、城市和消費行為的社會學家必讀之作。」——雪倫‧朱津（Sharon Zukin），《裸城：純正都市地方的生與死》（Naked City: The Death and Life of Authentic Urban Places）

黑色 漸層 背景進入發燒排行的影片

未竟事務－面對逝去的缺憾 柯沛而創作論述

為了解決黑色 漸層 背景的問題，作者柯沛而 這樣論述：

　　此研究主要是談筆者的藝術創作中對於「缺憾」的詮釋，進而連結到完形心理學中的「未竟事務」以及台灣喪禮文化之習俗。其中談及創作者的生命經驗，作品的構成，包括色彩的感受性、畫布形狀的選擇及其涵蓋的美術心理基礎、畫面創作技法與表現方式和作品意涵，此外討論畫面使觀者產生聲音聯覺的狀態與舉例。　　在學理基礎與文獻探討裡，分別分析與筆者創作心理、作品美感相關之學術內容，以及討論相關藝術家影響筆者創作之處。在分析個人藝術創作與心理學之間的關聯性中，心理學內容包含兒時產生的依戀情節，遭遇他人之死時，會產生的庫伯勒「悲傷五階段」，完形心理學裡的「未竟事務」，以及榮格的集體潛意識與藝術創作間的關聯。在完形心理

學理論的發展背景及重要人物等細項不做探討；探究台灣喪禮文化中篝火儀式在各種不同文化中的意涵及其神秘性，在紙紮工藝其背景及其製作細節不多做描述。 

我想學設計!人氣精選Photoshop影像編修技：工具x調色x文字x合成x廣告設計(千萬網友點擊推薦狂推必學)

為了解決黑色 漸層 背景的問題，作者楊比比 這樣論述：

看書學Photoshop不容易 除了強大的自律性、超人的毅力 還需要技巧補充 與 無所不在的叮嚀 --- 我是陪著大家一起努力的楊比比 　　你也想學設計嗎？但總覺得很難不知從何著手？ 　　「PS 了嗎？」，Photoshop已儼然成為影像編修的代名詞，學設計當然就要從業界最多人使用的Photoshop入門！ 　　楊比比由多年教學經驗精選出大家最想學的Photoshop編修技巧，包括IG熱門色調、補色拼貼、數位濾鏡、行動裝置用檔案、脫穎而出的文字排版、文字外框變形技巧、快速去背、逼真合成…，其獨特且輕鬆幽默的教學方式讓你看的清楚、學的容易。 　　75個獨家技巧不藏私大公開 　　每個範例

都是楊比比整理出影像編修最有效率的步驟，帶你呈現出更自然的影像合成與色調： 　　—懷舊氣氛十足還有細膩的色調變化 　　—明暗之間強化照片立體感與層次 　　—全自動色調修復泛黃照片絕佳的工具 　　—極受歡迎的半網屏風格 　　—設定適合行動裝置使用的工作區 　　—相近色容易配出好看的漸層色彩 　　—快又精準的數位換色 　　—折角立體堆疊文字效果 　　—建立只有外框線的羅馬垂直字 　　—移除圖片中多餘範圍 　　—精細去背技法移除雜色、毛髮去背 　　—運用顏色建立選取範圍 　　—商業用路徑去背 　　—數位時代新設計的扁平化Logo 　　—逼真的岩石雕像合成技法 　　快翻開書看更多精彩技巧吧！ 　　本

書以有系統的教學方式搭配楊比比二十幾年的教學經驗及獨特的美感，帶你領略影像編修的魅力。 　　如果你是設計初學者，別怕！跟著內容操作就能完成意想不到的作品！ 　　如果你已是設計老手，本書範例將讓你對設計有不同的體會，激發出更多靈感！ 　　想自學Photoshop？本書提供精彩範例檔，只要跟著書本操作，一定學的會！ 　　想當授課用書？完整全面的內容規劃搭配多樣化的範例，與業界實戰無縫接軌！  

《真意・遁形》幾何造形構成視覺動感之創作研究

為了解決黑色 漸層 背景的問題，作者吳思潔 這樣論述：

六〇年代歐普藝術的興起帶動錯視藝術的發展與形成，它代表著文化與潮流的相互衝擊，取代傳統藝術的視覺呈現。歐普藝術以簡化的線條與形體，以強烈的對比色彩與幾何造形作週期性的組合排列，並利用色彩對比與色彩同化的特性，結合形式原理中的秩序、反覆、漸變、韻律、對稱、均衡、調和、對比、統一等構成形式，使平面圖案出現立體感及視覺動感效果。本創作研究探討幾何造形構成的動感錯視效果，藉由錯視原理所產生的虛擬 幻像令人產生三度空間的幻覺，依據文獻分析追朔歐普藝術之發展與幾何造形、色彩、構成形式與錯視相關理論，以及案例分析中得知直線、幾何曲線、面與形 態的重複組合、強烈的色彩對比與十種構成原理:秩序、反覆、漸變、韻

律、對稱、均衡、調和、對比、統一會呈現飄移、擴散、旋轉、顫動等視覺效果，使觀 者產生迷幻般的視覺動感效果，並將所得之結果融入本創作《真意・遁形》〈創世紀〉系列作品，以「大地之舞」、「誕生」、「延續」、「日月星辰」四個系列創造飄移、擴散、旋轉與顫動四種視覺動感形式，重新建構物像及表現物像之內在精神。在四大創作系列中，色彩表現以黑色與黃色組合的強烈對比色最能引起視覺注目與視覺震撼。造形則以三角形與幾何折線為主，組合排列時能充分發 揮其視覺引導的特性，因此容易達成視覺動感的效果。構成形式以反覆、漸變、對稱最易創造虛幻飄渺的視覺動感效果。本創作研究創造飄移、擴散、旋轉與顫動的視覺動感效果作品，以重現〈

創世紀〉中從混沌到光明之過程，帶領觀賞者體驗幻象般的視覺饗宴，感受天地萬物的美好。